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  2. 2025年07月11日 09:02:28
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      1. 華山李澎書法扇面欣賞
      2. 李澎,號華山李澎,設計師、書法家、美術(shù)編輯。1982年生于陜西省華陰市。現(xiàn)為現(xiàn)為《中國墨寶》副主編、陜西省文化軟實力研究會理事、陜西省文化藝術(shù)產(chǎn)業(yè)促進會會員、中興文稿編輯社編委、陜西人大工作者書畫研究會理事、陜西毛澤東書法研究會理事。自幼受舅父影響,喜文弄墨。中專期間,系統(tǒng)學習素描、書法、國畫、篆刻、油畫等藝術(shù)課程,收獲豐厚。學習期間受到書畫專業(yè)老師的偏愛,藝術(shù)水平和美術(shù)功底都有很大提高。大學期間,堅持研習歷代名碑,課余向陜西書畫界老師請教學習,收獲甚多。畢業(yè)后從事藝術(shù)設計、媒體和書畫理論的研究學習,多次參與社會各界文化活動并報道。華山李澎的書法藝術(shù)以柳公權(quán)楷書入手,后臨習張遷碑數(shù)年 [詳細...]
      1. 中國畫的傳承:中學為本西學為用
      2. 上周《信息時報》藝術(shù)周刊刊登了一個專訪《霍春陽把脈當代花鳥畫困境》,文中提到“當代語境下中國畫如何與國際接軌”的問題,霍春陽認為:這個問題無異于“削足適履”。他認為,“一百年來,我們把藝術(shù)評價的標準與權(quán)力拱手讓給別人,用西方的標準來硬套中國畫,然后說我們不合適人家的標準,人家理解不了中國畫那么多文化的、內(nèi)涵的、精神層面的東西。我們必須改……,這種思維不可笑嗎?中國畫有自己的文脈啊”。 這幾句話可謂一語中的,當前過多的爭論中國畫如何與國際接軌,的確是個“偽命題”。 中國畫包含中國博大精深的民族文化,每個中國人骨子里都浸透了中華民族文化的汁液,因此只有中國人才能真正讀懂中國畫。中國畫獨特的魅力是其他國家的文化所沒有的,文化的差異注定無法接軌,一方水土養(yǎng)一方人,一個文明體系自有其可適應的藝術(shù)。 [詳細...]
      1. 邵大箴:文藝不當求表面繁榮 虛境是成功要素
      2. 著名文藝評論家、中央美術(shù)學院教授邵大箴先生31日在此間論及中華美學精神之內(nèi)核,稱文藝創(chuàng)作者只有到達“虛境”之境,其作品方能真正打動人心。 當日的“藝術(shù)家眼中的中華美學精神”專題研討會上,邵大箴先生首先提及著名的“錢學森之問”,即“當代中國為什么培養(yǎng)不出杰出人才?當代中國為什么產(chǎn)生不了大科學家、大思想家、大文學家、大藝術(shù)家?”他表示,關于文藝這部分,我覺得其中跟我們對中華美學精神學習、領會的不夠很有關系,即中華美學精神的“虛境”我們不太注意。 “虛境”是由實境誘發(fā)和開拓的審美想象的空間,它一方面是原有畫面在聯(lián)想中的延伸和擴大,另一方面又是伴隨 [詳細...]
      1. 盧禹舜:觀劉新“太初有道”
      2. 畫家劉新選擇“太初有道”一詞很有深意,源于道德經(jīng),沒有追求清新文雅,而雋永著傳統(tǒng)文化的厚重,似乎要展開淵兮湛兮的歷史長卷,來訴說著什么…… 畫面展開,猶如混沌初開,真氣彌漫、恢宏虛極、至靜至篤,又如靈魂游于虛無、心葉浮游、安命靜謐,體驗萬物的歸復。幻境中以胡楊為道體,或枯木若頑石、或繁枝似網(wǎng)絲,安守太虛、陰陽呈勢,反復運形而不止。 劉新的“太初有道”震撼了我,也感動了我,選擇如此題材是對自己的極大挑戰(zhàn),不單單是強調(diào)筆墨、技法的形式和藝術(shù)理論的理解,更多的是抒發(fā)思想情感和對藝術(shù)深層次的探求。也讀出了畫家本人對人類社會的理解,用哲學思辯的 [詳細...]
      1. 蔡茂友水墨牡丹作品欣賞
      2. 蔡茂友,1963年出生于江西九江瑞昌市,1982年于瑞昌二中考入北京師范大學中文系,書法師從啟功先生和秦永龍先生,繪畫拜崔如琢先生為師。作品樸茂厚重、大氣磅礴、個性鮮明,并在長期的實踐中,在書法、水墨畫等方面取得了突出的成就。其中,最值得稱道的是,蔡茂友探索獨創(chuàng)的青花瓷書畫藝術(shù)。他分別在瓷板、瓷瓶、瓷盤的多維空間上進行創(chuàng)作,其所作青花瓷書法,筆意灑脫、筆力雄健;所作青花瓷花鳥畫,筆精墨妙、生動傳神;尤其是他領略獨特的個人藝術(shù)格調(diào)。特別值得一提的是他在青花瓷大瓷盤上創(chuàng)作的荷花題材,蔡茂友以書法畫荷,畫荷花之干用篆書,葉則是隸書,花瓣就是楷書,水草即用草書。坦言畫荷可用正、草、篆、隸四種 [詳細...]
      1. 楊佴旻的繪畫境界:純樸與平和
      2. 即將過去的一個世紀,被一些學者稱之為人類歷史上變化最大的世紀。他們所為的變化,包括人類生活的各個方面,從地球環(huán)境、科學技術(shù)、政治制度到普通人的生活方式、無不經(jīng)歷了驚人的巨變。人們的藝術(shù)也出現(xiàn)了巨大的變化,如果一位主持過上一世紀世界美術(shù)展覽的歐洲文化名流死后復生,請他參觀當今世界上有名的藝術(shù)展覽,他一定會瞠目結(jié)舌,懷疑自己走錯了地方。 藝術(shù)形式的變化太大了,藝術(shù)觀念的變化太大了,繪畫作品中所表現(xiàn)出來的情趣變化也太大了。做為一個生活在20世紀歷史巨變中的人,我常常為充溢于時下美術(shù)作品中的沉重的傷痛、騷亂、焦慮和漫無邊際的惡作劇深感疑惑。藝術(shù)家的向往和使命已經(jīng)發(fā)生根本 [詳細...]
      1. 書壇猛將劉國永
      2. 劉國永,1969年出生,黨員,大學學歷,軍旅書法家,中國書法家協(xié)會會員,新疆國畫院院士,王羲之書畫研究院新疆創(chuàng)作中心副主任,新疆書畫創(chuàng)作社會藝術(shù)考級評審委員。國永幼承庭訓、臨池不輟,初以顏柳入手,少得中石先生、廖華渭老師親炙專攻魏碑,得力于張猛龍、鄭文公、龍門二十品諸碑。不拘摹一碑、效一體,酷肖酷似,博百家之長,融厚樸華滋于一身,剛?cè)嵯酀旍o蛇舞,金石鐵劃,佳境天成,自成一格。 《韓非·顯學》云:宰相必起于州郡,猛將必發(fā)于卒伍。與良相之文治韜略于州郡、猛將之武功于卒伍之磨練一樣,軍旅生涯二十余載,側(cè)身軍旅,文武兼修,更使得其書風樸拙險峻,峻骨妙氣。書曰:水無 [詳細...]
      1. 筆耕不輟,遨游藝海—孫玉平
      2. 孫玉平 現(xiàn)為中國書畫家協(xié)會會員,中國國際書畫協(xié)會會員,中國藝洋書法協(xié)會會員,香港國際華人書畫家協(xié)會會員,魏都書畫院院士。 “彈指驚風雷,揮毫動風云”, 孫玉平老師在多年深耕繪畫的藝術(shù)生涯中,博采眾長,鉆研古法又不拘泥于古,堅持走自己的路,總是以一顆平常心保持淡雅從容的心態(tài),筆耕不輟,遨游藝海,其不斷探索、追求創(chuàng)新的作品有寫生、寫實、體現(xiàn)造型功力、寫意、遷想的浪漫神采;也有風花雪月的清純,作品未見塵俗之氣,筆墨間洋溢著情趣,蘊含著深沉。 孫玉平老師書畫可比妙筆生花 ,維妙維肖,栩栩如生,妙手丹青,龍飛鳳舞、筆精墨妙、沉著痛快。跌宕遒麗、丁真楷 [詳細...]
      1. 書為法道 勤為道 直將詩境入畫境——品陶洪君的書畫藝術(shù)
      2. 國學大師錢穆先生說:中國文學重在情與意,情當境而發(fā)。這里他談的是寫詩的一種境界。作為一個愛詩、寫詩的人,我理解錢先生的意思就是:詩歌是講究“在場”的,如沒有在這個“境”里,作出的詩就是無病呻吟。詩如此,畫亦如此。一個書畫家,他有什么樣的人生,就會畫出什么樣的畫,畫格與人“格”有關,人“格”的高下就是畫格的高下。在我國古代,詩書畫是同宗同源的,都是情和意的載體。大畫家吳冠中先生說“情之傳遞是藝術(shù)的本質(zhì)”,也就是說詩、書、畫均為一種傳情達意的符號或者說是工具,其在本質(zhì)上是一致的。因而在這篇文字里,我就以一個詩歌創(chuàng)作者的視角,談談我讀所到的陶洪君先生書畫藝術(shù)中體現(xiàn)的詩境、詩情和詩意。 [詳細...]
      1. 亢小軍作品欣賞
      2. 亢小軍,著名國畫家,1989年畢業(yè)于西北師范大學美術(shù)系,師從中國人物畫大師于衍堂先生,為當代中國畫壇西北軍團的中堅力量,現(xiàn)任甘肅敦煌中國畫院副院長、甘肅省青年美術(shù)家協(xié)會理事、蘭州市青少年書畫協(xié)會常務理事。于衍堂教授是中央美院第一屆本科生,新中國培養(yǎng)的第一代藝術(shù)家,是中國畫現(xiàn)代進程中調(diào)和中西之路的重要畫家,尤其在人物畫領域取得了標桿性的成就,與父親于希寧并稱中國畫壇“二于”。亢小軍不僅繼承了“徐蔣體系”和于衍堂以來重視寫生、突出造型能力的學院派傳統(tǒng),而且繼承了乃師于衍堂感情充沛、筆墨酣暢的藝術(shù)風格,作品中洋溢著對生活的熱愛和對藝術(shù)的激情。難能可貴的是,畢業(yè)之后亢小軍一邊從生活中汲取營養(yǎng) [詳細...]
      1. 梁曉新:“錦瑟華年”—— 一場全球參與的藝術(shù)盛宴啟示錄
      2.  他將一生奉獻給了東方藝術(shù),特別是中國藝術(shù);他在生前被尊稱為紐約亞洲藝術(shù)收藏的“教父”,他那位于曼哈頓第五大道上的豪華私邸,宛如一座小型博物館,陳設著數(shù)不清的藝術(shù)珍品,和膾炙人口的傳奇故事,這位堪稱是戰(zhàn)后美國最著名的亞洲藝術(shù)古董商兼收藏家,猶太籍的安思遠先生,在身后也不忘繼續(xù)為大家在曼哈頓的洛克菲勒中心準備了七場藝術(shù)饕餮盛宴,在紐約佳士得精心的策劃下,他的藝術(shù)人生于此完美地揭開了煙花般絢爛的謝幕式。   高僅約8厘米的“西漢鎏金銅熊形擺件”,以285.3萬美元被埃斯肯納茨競得   3月17日傍晚的安思遠私人珍藏首拍會,人聲鼎沸的現(xiàn)場已經(jīng)預告 [詳細...]
      1. 妙筆生國色 丹青繪天香--大荔王永剛先生牡丹畫觀感
      2. 看王永剛先生的畫,如同進入一個世外的牡丹園。細品永剛筆下的牡丹,雍容高雅卻不孤傲,色彩艷麗卻不媚俗,婀娜多姿卻不矯情,溫暖和諧卻不失清馨。在水墨相融之間展朦朧之美,在筆墨酣暢之中表靈動之美,在人畫合一之中現(xiàn)忘情之美。對牡丹而言,知花語,懂花情,曉花韻,而今能達到此佳境者,關中畫壇已很鮮見。可見觀者藏家謂永剛同州“牡丹王”的稱號,是他藝術(shù)造詣本身的井噴之彰顯。 藝術(shù)創(chuàng)作是一點一點積累起來的,是多方面因素的集成。作為大荔的一名美術(shù)教育工作者,兼職畫家。他將自己的所有空余時間都花在了美術(shù)創(chuàng)作上。每逢牡丹盛開季節(jié),他奔波各地名勝牡丹園,他在園中如癡如醉,或觀察、或拍 [詳細...]
      1. 黃專 : 什么人算是批評家?
      2. 《美術(shù)與設計》的編輯向“著名批評家”約稿,卻張冠李戴地將約稿信寄給了我。我不夠格稱“批評家”,但約稿信卻讓我想了這樣一個瞎扯的題目。   在我的印象中下列五類分子不宜算批評家:   1、為體制利益服務或隨時準備為體制利益服務的人不宜算批評家;   2、以謀利為寫作和工作目的的人不宜算批評家;   3、沒有一些可靠的專業(yè)本領(如語言、寫作、鑒賞、邏輯等等)的人不宜算批評家;   4、自認為既是藝術(shù)家又是批評家的人不宜算批評家;   5、導師、領袖、先知一類 [詳細...]
      1. 王林:表現(xiàn)性與形式美——李文信中國畫創(chuàng)作說略
      2.   二十世紀八十年代初期,正是四川美院鄉(xiāng)土油畫聞名全國之時,學院上下皆為之引動。李文信,這位在中國人物畫創(chuàng)作中早已頗有成就的藝術(shù)家,卻毅然改變創(chuàng)作方向,把自己的精力轉(zhuǎn)向了山水畫創(chuàng)作。如果要說鄉(xiāng)土題材在中國人物畫中的表現(xiàn),李文信是川美畫家中最有實力的。他從1941年起先后就學于岷云藝專、正則藝專和杭州藝專,受教于呂鳳子、鄭午昌、潘天壽、傅抱石等諸位大家,既練就傳統(tǒng)筆墨功夫,更具有中西結(jié)合的寫實能力。李文信于1950年進入位于重慶黃桷坪的西南人民藝術(shù)學院,這是后來西南美專即四川美院的前身。而李文信作為科班出身的畫家,自然成為四川美院中國畫教育教學的元宿。   在那樣 [詳細...]
      1. 陳曉峰:藝術(shù)品投資騙局的秘密武器
      2.  近日號稱“西南地區(qū)最大的書畫經(jīng)銷商”的重慶臻紀文化傳播有限公司涉嫌3億元非法集資,一方面標榜藝術(shù)理財神話模式被打倒在地,又一個打著所謂新興藝術(shù)品理財模式幌子騙局被揭發(fā)。另一方面再次警示老百姓,要擦亮眼睛警惕那些披著藝術(shù)品投資高額回報的狼皮,而實施金融詐騙事實的機構(gòu)。他們一般會利用信息不對稱以及夸大回報事實的宣傳等障眼術(shù),目的只有一個—最大范圍吸引目標客戶,一旦風吹草動資金鏈斷裂,最后就會把全部風險轉(zhuǎn)嫁給普通投資者。諸如之前的鄭州文交所、深圳文交所出現(xiàn)的問題,由于藝術(shù)金融制度設計和具體模式等方面都存在巨大的非法空間,而無法規(guī)避普通投資者的風險,無法保證投資人的合法利益。 [詳細...]
      1. 季濤:朋友間競買同一件拍賣品時的趣事
      2. 2015年3月19日,紐約蘇富比拍賣行拍賣了一件明代鄭和書法寫經(jīng)《發(fā)心愿》,起拍價10萬美元,經(jīng)過半小時的緊張爭奪,最后成交在了1402.60萬美元(含買方酬金),增值120倍,被上海收藏家劉益謙買到!   明鄭和書法寫經(jīng)《發(fā)心愿》   拍前,古代書畫收藏家朱紹良用了近半個月時間對這件鄭和書法進行了研究,發(fā)現(xiàn)這是一件鄭和羊腦箋泥金寫本,應是目前存世第二寫本。通過比較國家圖書館鄭和刻本《佛說摩利支天經(jīng)》姚廣孝跋、浙江平湖博物館藏國家一級文物鄭和寫經(jīng)《妙法蓮華經(jīng)》的羊腦箋、泥金寫本以及云南博物館藏《伏婆塞戒經(jīng)》刻本題記,確定了這是一件不可多得的 [詳細...]
      1. 書畫家吳海友作品:端莊秀氣,意境幽遠
      2. 吳海友,祖居河北定興縣,現(xiàn)居北京,著名書法家任玉嶺(原國務院參事、國家一級書法師)親傳弟子,在任老師精心的指導下,各個書體有顯著進步,取得優(yōu)異成績。后拜著名畫家、清華大學美術(shù)學院教授陳榮為師學習繪畫。現(xiàn)為中國書法家協(xié)會書法教師 ( 資質(zhì) ) 中國書法家協(xié)會專業(yè)一級書法家,中華海峽兩岸書畫藝術(shù)家協(xié)會常務理事,中國國家書畫院常務理事,中國藝術(shù)家協(xié)會書畫研究會常務理事研究員,中國書法美術(shù)家協(xié)會( 特聘) 副主席,中藝名( 北京) 書畫院常務理事,文化中國簽約書畫家,廈門市澎澎食品有限公司文化顧問,國賓禮特供書畫藝術(shù)家,“中國國寶書畫大師金爵獎”獲得者。擅長書畫裝裱、修復,仿古作舊技術(shù)培訓特約高級顧問。在北京釣魚臺中國世紀大采風活動中被授予“中國當代最具收藏藝術(shù)家”稱號。2014年11月9日,參加在北京文化中國藝術(shù)會館舉行的由文化部中國佛學文化保護 [詳細...]
      1. 尤洋:時間就是金錢,效率就是生命
      2.  今年3月香港的風中五味雜陳。站在巴塞爾藝術(shù)展的門口,不僅有從維多利亞港飄來的絲絲海腥,也交織著焦急、欲望、學術(shù)、生意或者僅僅來湊個熱鬧的各種味道。   這是一個高度發(fā)達,趣味也相當集中的城市。中國大陸正在經(jīng)歷的鄉(xiāng)村城鎮(zhèn)化進程所帶來的變革、激動和陣痛,在這里幾乎沒有影跡。本地人的生活勤勞且規(guī)律,走在上環(huán)的寫字樓白領步伐匆匆,和慢悠悠的游客對比鮮明;迫隘的街道和商店中,食物和商品被最佳效率地展示和出售;和所有的國際大都市一樣,行人環(huán)顧左右后毅然穿過閃著紅燈的馬路;港片中的黑幫英雄在今天已化身成胡須勇們,在媒體上娓娓道來一些陳年往事隨即話鋒一轉(zhuǎn)向年輕人傳遞正能量;藝 [詳細...]
      1. 黃專:差異性共存-亞太地區(qū)當代藝術(shù)的新現(xiàn)實
      2. 我很抱歉無法用大會規(guī)定的通用語言演講,我想,我選擇“差異性共存”這個演講題目的部分原因是想為我的這種歉意尋找一個體面的借口。塞繆爾·亨廷頓(Samuel P. Huntington)說過,語言在世界上的分布反映了世界權(quán)力的分配,他還預言隨著中國文明優(yōu)勢的增強,漢語普通話將取代英語成為世界的共同語言。老實說,我對亨先生的這種預言并不心存感激,一是我恐怕等不到那樣一天,二是我也不希望那樣一天的到來。因為我贊同他的另一種說法,語言不過是交流的工具,通用語言應是處理語言和文化差異的方式,而不應是消滅它們的方式。我的直覺是,一個講多種語言的會議會比只講一種語言的會議更加有價值,也更加有趣,盡管 [詳細...]
      1. 畫家陳昭——才情橫溢的青年畫家
      2.  陳昭是一位富有才情的青年畫家,他的花鳥畫題材多樣,物象豐富,陳昭善于花鳥、草木的形貌神態(tài)求其真,更注重表現(xiàn)蘊藏在這些自然精靈心上以及人們心中的善與美,他將人們對真善美的追求與自己的藝術(shù)創(chuàng)作完美的融合在一起,畫面中記憶的都是人們對于美好生活的向往。在當今的許多中國花鳥畫作品個性化不足,藝術(shù)語言探索難以形成新的筆墨造型觀,缺乏藝術(shù)活力和時代生命力,導致發(fā)展乏力的狀況下,解讀陳昭的花鳥畫,卻令人耳目一新,令人領略到了欣欣向榮的氣象和蓬勃向上的精神。這正是中國花鳥畫發(fā)展中令人欣慰的一種努力。 陳昭 ,男,漢族,1983年出生于安徽省五河縣。 [詳細...]
      1. 技藝精湛寫山河--訪工筆界畫大家張孝友
      2. 張孝友作品:《礬樓夜市》 張孝友1935年生,浙江人。畢業(yè)于中央美術(shù)學院,師從我國美術(shù)大師吳作人、李可染、蔣兆和、董希文等,他學貫中西,打下了堅實的繪畫基礎。畢業(yè)后,他被分配到中央工藝美術(shù)學院(今清華大學美術(shù)學院)任教。近四十年的教學中,他注重把中國畫的傳統(tǒng)技法與西洋畫的技法結(jié)合起來,培養(yǎng)了一大批美術(shù)人才。張孝友摒棄當前一些畫家只顧賺錢而忽視中國畫作品的文化內(nèi)涵和文化底蘊、作品粗糙的浮躁心理,埋頭苦練,不斷實踐,孜孜以求,努力創(chuàng)造出新,使工筆山水、人物和界畫(界畫是一種類似建筑畫,畫建筑物的畫法的稱謂)達到藝術(shù)上的新高度和新境界。他博學廣取,對歷史、古典文學、 [詳細...]
      1. 高情遠致 逸筆文心 書法家趙洪祥的書法魅力
      2.  在我眼里,趙洪祥是一個持重而謙遜的人,近來讀到他的不少新作,其作品行筆磅礴雄勁,墨色飽滿穩(wěn)健,恢弘壯美、寬博高遠的藝術(shù)氣息躍然紙上。  最能代表趙文祥先生實力的是他的楷書。他篤守古法,特立獨行。時下一些書法家十分容易粘上當今之流行書風,一些怪書、反書泛濫,想怎么寫就怎么寫,導致書畫藝術(shù)市場極其混亂。但從書法家趙洪祥的作品中可以看出其在藝術(shù)上是一個有思想有主見的人,他的書法至精至純,達到了一種天然唯美的境界。他精研筆法,把古人的用筆技巧完美再現(xiàn),他的作品不落于呆板,起筆處或藏或露,或頓或轉(zhuǎn),變化多端。其用筆酣暢淋漓、大膽大氣、斂放有度、揮灑自如、跌宕起伏,點劃變 [詳細...]
      1. 著名畫家張少蘭作品欣賞
      2. 張少蘭,筆名天慧,1957年出生,職業(yè)畫家。清華大學中國畫研究生,cctv央視網(wǎng)區(qū)域博覽頻道書畫名家聯(lián)盟副主席。現(xiàn)為中國美術(shù)家協(xié)會北京美協(xié)會員,中國書畫家協(xié)會理事,中國水墨書畫院副院長,北京市工商聯(lián)書畫家協(xié)會理事,北京潭柘紫石藝術(shù)書畫院名譽院長,清華大學《百年樹人》優(yōu)秀畫家,中國宋莊、芥子園畫院、中國水墨畫院等簽約畫家。曾受邀到中南海參加座談并留下墨寶,作品被中央警衛(wèi)局、美國、韓國、麥喀隆等多個國家及機關和個人收藏。 2007年《神龍入海》參加全國書畫大賽獲二等獎。 2007年《神龍啟航》 [詳細...]
      1. 妙筆生國色 丹青繪天香-大荔王永剛先生牡丹畫觀感
      2. 看王永剛先生的畫,如同進入一個世外的牡丹園。細品永剛筆下的牡丹,雍容高雅卻不孤傲,色彩艷麗卻不媚俗,婀娜多姿卻不矯情,溫暖和諧卻不失清馨。在水墨相融之間展朦朧之美,在筆墨酣暢之中表靈動之美,在人畫合一之中現(xiàn)忘情之美。對牡丹而言,知花語,懂花情,曉花韻,而今能達到此佳境者,關中畫壇已很鮮見。可見觀者藏家謂永剛同州“牡丹王”的稱號,是他藝術(shù)造詣本身的井噴之彰顯。 藝術(shù)創(chuàng)作是一點一點積累起來的,是多方面因素的集成。作為大荔的一名美術(shù)教育工作者,兼職畫家。他將自己的所有空余時間都花在了美術(shù)創(chuàng)作上。每逢牡丹盛開季節(jié),他奔波各地名勝牡丹園,他在園中如癡如醉,或觀察、或拍 [詳細...]
      1. 此道與聲詩同—周亮工印學思想初論(二)
      2.  據(jù)《印人傳》載,在文彭的影響下,璩元玙、陳居一、李流方、歸昌世等都歸于“文派”。周亮工還提到顧元方、丘令和、袁曾期等人:   吳門自文國博開蠶叢于此道,顧元方、邱令和相繼而起。顧邱歸道山矣,繼國博一燈者,舍吾曾期者誰哉?   吳門一帶的印人亦多受沾溉,《印人傳》中稱得“文氏之傳”者多人:   欽序三蘭,吳門諸生。清臞如不勝衣,時時皺雙眉,工詩畫,亦楚楚,而尤留心于圖章,得文氏之傳。   鶴千篆印,全仿文國博,大為三吳名彥所重。   袁臥生為文彭兩葉之甥,故能精文彭之學如是。 [詳細...]
      1. 此道與聲詩同—周亮工印學思想初論(一)
      2.  一、“性情”“本色”與“己意”:論印章的本質(zhì)   自李贄提出“童心說”后,公安派提出“性靈說”,主張文學要表現(xiàn)作家的性靈和本色。袁宏道在給袁中道詩集寫的序中稱:   弟小修詩,……大都獨抒性靈,不拘格套,非從自己胸臆流出,不肯下筆。有時情與境會,頃刻千言,如水東注,令人奪魂。其間有佳處,亦有疵處。佳處自不必言, 即疵處亦多本色獨造語。   袁宏道所論的“性靈”,就是指作家真實的情感表現(xiàn),是其自身特有的,是他的本色。明末以來到清初的學風對詩文藝術(shù)的風格也有影響,如黃宗羲主張文須“言之有物”,顧炎武主張“詩主性情,不貴奇 [詳細...]
      1. 著名畫家韋自強:剛毅淡言孤奮好學 蘇世獨立橫而不流
      2.   韋自強,筆名拙硯,齋號鶴亭,甘肅徽縣人,中國美術(shù)家協(xié)會會員,甘肅省書畫研究院副院長,甘肅當代書畫院副院長。他是一位藝術(shù)造詣深厚的中國畫畫家,也是一名卓有成效的高等藝術(shù)院校國畫教授、碩士研究生導師。他個性剛毅淡言、孤奮好學,一生“蘇世獨立橫而不流”。 甘肅省文化廳研究員趙高倫如此評價韋自強的作品和人品:“我與先生相識相知是從大學同學到如今古稀之年,一直在疏而不斷地往來。所以,其人品畫風、操業(yè)風范可謂了如指掌,洞悉澗澈。我贊賞他的敬業(yè)精神,敬佩他孜孜不倦博采眾長和不斷求新創(chuàng)異那股氣度,及獨辟蹊徑的膽識和對藝術(shù)形式、藝術(shù)語言表現(xiàn)與探索追求的勇氣,每次走進他畫室或 [詳細...]
      1. 人體油畫創(chuàng)作里的唯美主義
      2.  摘要: 和文字的表現(xiàn)形式不同,繪畫總是會給人一種和現(xiàn)實的強烈對比,或突出生活、或突出人物,無論是個性還是色彩都比較鮮明。油畫作為一種和日常生活中接觸的不常見的繪畫作品,是畫家對于無論是現(xiàn)實還是想象中事物的描繪。人體油畫就是畫家給予油畫特殊顏料、表現(xiàn)出來的張力的唯美主義的升級,因此,研究人體油畫創(chuàng)作里的唯美主義,對于人體油畫的了解也會更加深入,便于今后更好的欣賞人體油畫,了解畫家的創(chuàng)作意圖。   一、人體油畫相關概述   人體油畫,油畫的一種,在油畫分類中歸屬于人物畫派。通過人體油畫的名字看,簡單易懂,就是專門針對人體為主要對象的油畫創(chuàng)作方 [詳細...]
      1. 林語堂:書法是中國美學的基礎
      2.  一切藝術(shù)的問題都是韻律問題。所以,要弄懂中國的藝術(shù),我們必須從中國人的韻律和藝術(shù)靈感的來源談起。   我們承認韻律是普遍存在的,并非中國人的專利,但這并不妨礙我們?nèi)ヌ剿饕粋€不同的側(cè)重點。在討論理想的中國婦女時,筆者已經(jīng)指出,西方藝術(shù)總是到女性人體那里尋求最理想、最完美的韻律,把女性當作靈感的來源。而中國的藝術(shù)家和藝術(shù)愛好者則通常滿足于高興地賞玩一只蜻蜓、一只青蛙或一塊嶙峋的怪石。由此看來,西方藝術(shù)的精神較為耽于聲色,較為熱情,較為充滿藝術(shù)家的自我;而中國藝術(shù)的精神則較為高雅,較為含蓄,較為和諧于自然。   很奇怪,這種對韻律理想的崇拜首先 [詳細...]
      1. 曾梵志:沒法控制市場 不該拿數(shù)字當創(chuàng)作標尺
      2. 在藝術(shù)界,51歲的曾梵志如同神一般的存在——國內(nèi)沒有個展,甚至蹤跡全無,可他依然不時見諸報端或雜志封面,這些年,他的名字幾乎與天價成交如影隨形。2013年,其作品《最后的晚餐》拍出1.8億港元,成為亞洲最貴當代藝術(shù)品;不久前發(fā)布的“2014胡潤藝術(shù)榜”顯示,他的作品拍賣額位居中國藝術(shù)家第一。 曾梵志的“盧浮宮計劃”正在位于草場地的香格納畫廊展出,這也是他時隔五年首次回國辦個展,其中有其在巴黎盧浮宮與德拉克洛瓦《自由引導人民》對話之作《從1830年至今NO.4》,還首度曝光了他同期創(chuàng)作的另三件“鋪墊”之作。 開幕式頗為另類——沒有藝術(shù)家講話, [詳細...]

    展覽活動
    書山問渠——趙彥國書印展
     北京市東城區(qū)五四大街一號
     
     趙彥國
    工寫之間——賈廣健藝術(shù)展
    濟南市歷下區(qū)經(jīng)十路11777號
    愛麗絲與兔子洞——李駿逸水墨個展
    北京市海淀區(qū)西三環(huán)北路54號
    汲古求新——李剛中國畫展
    南京市玄武區(qū)長江路101號(南京新街口文化客廳4F)
    藝術(shù)訪談
    追求藝術(shù)的精神——藝術(shù)家呂重陽訪談錄
    博寶藝術(shù)家網(wǎng):是什么原因或者動力引導您一直堅持繪畫不放棄? 呂重陽:當今大多數(shù)書畫家,尤其是畫國畫的同道中人——... 詳細>>
    >>“我要創(chuàng)作價值兩千萬元的名硯”——訪臺山籍中國工藝美術(shù)...
    >>留住手藝——工藝美術(shù)大師張同祿、茅子芳、文乾剛訪談錄
    >>心系神舟 ——訪“神5”郵票設計者之一 王虎鳴
    >>杭間清華美術(shù)學院設計藝術(shù)學系主任杭間訪談
    訪談視頻
    中國青銅文化 99
    中國青銅文化 98
    中國青銅文化 97
    中國青銅文化 96
    中國青銅文化 95
    工藝理論
    談中國傳統(tǒng)文化在室內(nèi)設計中的運用
    摘要 :中國傳統(tǒng)文化博大精深,將傳統(tǒng)文化及設計理念融入到現(xiàn)代設計中,有利于形成現(xiàn)代與傳統(tǒng)相結(jié)合的室內(nèi)設計風格。文章從思維方面的借鑒、運用傳統(tǒng)符號作為裝飾... 詳細>>
    淺探漆畫藝術(shù)之工藝性與繪畫性
    名片的意義及分類
    名片設計制作與名片印刷要點
    唐宋墓室壁畫世俗化傾向原因淺析
    平面設計及印刷業(yè)務人員常識備忘手冊-設計板塊
    軟件界面設計要素-設計板塊
    綠色設計(Green Design)-設計板塊
    關于設計管理-設計板塊
    設計思考------設計師不應忽略的幾點問題-設計板塊
    什么是設計之美?-設計板塊
      聯(lián)盟站點:>>
    1. 大眾文化網(wǎng)
    2. 畫畫世界
    3. 菏澤新理想學校
    4. 菏澤市書法藝術(shù)研究會
    5. 紅心偉業(yè)
    6. 阿特藝術(shù)網(wǎng)
    7. 中國書畫家網(wǎng)
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