我的戲曲舞臺攝影以京劇、昆曲為主，同時包含了越劇，淮劇等中國傳統劇種等。戲曲是中國一門古老的藝術，載歌載舞，博大精深，常使我迷戀得意醉神迷。作為一個戲曲攝影發燒友，具備基本的戲曲常識、扎實的攝影基本功和堅持不懈的精神是拍好戲曲圖片的基礎。一組好的作品，也涵蓋了攝影者對戲曲作品的理解、表達和升華。每一次拍攝之前，我都會先了解劇情，掌握情節變化，對于演出過程中的高潮，需要重點拍攝的人物、場面以及武打、舞蹈動作等等要有初步概念，比如武戲中扎靠武生、武旦的旋轉動作極為精彩，其一般都在出場時或一番打斗后才開始的，而且在旋轉之前，演員會有一個稍稍的停頓調整過程，這時候就給了攝影師一個充足構圖準備的時機，如果有條件，最好是在拍攝前能看一篇演出。做到了這些，可以確保把演出過程中的精彩場面不失時機拍攝下來。其次就是一定要選擇好拍攝點，一般選擇稍微側面的位置最為理 [詳細...]

逆光是一種具有藝術魅力和較強表現力的光照，它能使畫面產生完全不同于我們肉眼在現場所見到的實際光線的藝術效果。它的藝術表現力主要有如下四個方面： 第一，能夠增強被攝體的質感。 特別是拍攝透明或半透明的物體，如花卉、植物枝葉等，逆光為最佳光線。因為，一方面逆光照射使透光物體的色明度和飽和度都能得到提高，使順光光照下平淡無味的透明或半透明物體呈現出美麗的光澤和較好的透明感；另一方面，使同一畫面中的透光物體與不透光物體之間亮度差明顯拉大，明暗相對，大大增強了畫面的藝術效果。 第二，能夠增強氛圍的渲染性。 特別是在風光攝影中的早晨和傍晚，采用低角度、大逆光的光影造型手段，逆射的光線會勾畫出紅霞如染、云海蒸騰，山巒、村落、林木如墨，如果再加上薄霧、輕舟、飛鳥，相互襯托起來，在視覺和心靈上就會引發出深深的 [詳細...]

初次使用數碼相機的玩家往往滿心歡喜地拍下的照片，卻發覺焦點聚在了背景上，而關鍵的拍攝景物卻較為模糊……。這樣的事情，大概玩過數碼相機的朋友都經歷過。為了避免出現這種常見的失敗，有必要去稍微了解一下相機的構造，并掌握一些技巧。 　　現在所有的數碼相機都具備自動對焦功能，也就是我們常見的AF功能，自動對焦一般是將焦點對到畫面的中間位置。因此最重要的是使拍照對象處于畫面的正中間位置。這是對焦的第一步。 　　使拍照對象處于畫面中央以后，不要全部按下快門，而是要僅僅按下去一半。在使用自動對焦功能時，這是最大的難關。保持快門的半按狀態，要稍微等一下以便相機進行對焦。等焦點對準以后，再從容地按動快門。 但是在拍攝兩個人并排站著的照片等無法使攝影對象處于畫面正中央時，應該怎 [詳細...]

為什么同一樣的景色，大家拍攝出來的照片差別那么大，為什么同一檔次的數碼相機，你的照片和高手拍攝出來的照片高下立顯，不要為自己缺乏攝影基礎知識而懊惱，不要為相機檔次而郁悶，下面這些小小的技巧就可以幫助你達到高手的境界。 　很多已經開始接觸數碼相機的用戶往往倚賴于全自動拍攝模式，這在一般環境下的拍攝也還是不錯的，但是遇到稍微復雜一些的拍攝環境，那么全自動模式就顯得力不從心了。以下幾個小技巧可以有效地提高拍攝品質，即使是菜鳥也能夠拍攝出高手級的照片哦！一起來看看！ 　　“扎馬步”－避免抖動帶來的危害 　　三腳架對于菜鳥來說可能是不太常用的配件，即使配置了三腳架的朋友在外出游玩時也常常不愿攜帶，在光線充足的環境下拍攝一般不會遇到快門過低帶來的手持晃動問題，但是在暗環境下如果不使用三腳架輔助拍攝的話，一般的菜鳥 [詳細...]

前景和背景在攝影構圖中是一種不可忽視的因素，它們作為一張照片的有機組成部分，能起到突出主體、增加照片空間感和深度感的作用。因此，在攝影構圖中，正確地利用前景和背景，可以使照片中的景物更加和諧統一，從而更富于藝術感染力。 　曾作為美國《生活》雜志攝影臺柱的美國攝影家安德烈亞斯·法寧格在為《生活》雜志工作的二十多年中，與當代許多攝影大師都有聯系，并從他們那兒學到了許多有關攝影的要領。在他根據這些學到的東西寫成的《攝影構圖原理》一書中，有許多關于攝影構圖的精辟、獨到的見解。他指出：“被攝體、前景和背景之間的關系，是影響畫面印象的最重要的視覺因素之一。如果遇到被攝主體與背景重疊(例如一座暗的雕像襯在一片樹木背景上)，有討厭的背景(穿越天空的電話線或電線)搶奪視線，或者旁邊是零亂的灌木，與主體無關的停放著的車輛，或一 [詳細...]

在攝影構圖中，光線和色調拄往可以用來創造畫面縱深感和戲劇性的效果。 英國攝影家戴維·加蘭特認為，在早晨和傍晚，光線來自低角度，此時的光線是最好的，要充分加以利用。它能自然而然地把各個特殊投影平面分開，突出畫面中的某些重要方面，從而使各個組成部分相互依存，栩栩如生栩栩如生。 加蘭特的體會是：強硬的光線能使物體產生細長的影子，因而往往可以創作出戲劇性效果，而柔和的光線則能辦人創造一種靜溫安詳和悠然輕松的氣氛。光線當然是色調的同義語，但歸根結蒂，照射在被攝體上的光線的強弱程度和種類，決定著色調的性質和類型。 通過細微的色調變化，而不是強烈的色調對比，可以輕易取得縱深感并因此而產生真實感，反差太大往往產生一種圖解式的和平面的效果。攝影大師們運用光線和色調可以達到一定程度的真實感，使觀眾如身臨其境。如果拍攝的是肖 [詳細...]

在攝影創作中，曝光時遇到的情況是復雜多變的，被攝體影調、亮度、氛圍、質量以及色彩的純度等等千變萬化，與如何選擇準確曝光密切相關。在這里，提供六種測光的方法供參考。 ①平均測光法。是在拍攝點用機內測光裝置中的中央重點平均測光功能對準被攝體直接測光，它得到的是被測量的景物范圍內各種亮度的平均讀數。這種方法有利于保證使整幅底片得到適當的曝光量，使整幅底片的密度不薄亦不厚。如果被攝體的明暗分布比較均勻，而且反差不大，用這種平均測光法極易獲得良好的效果。 ②照顧重要的暗部陰影法。采用這種測光方法，可以準確地控制畫面中最主要的物體影像重要陰影部分的影調，使這些部分的影調和層次表現適當。當畫面中陰影部分占據很重要的部位時，如山巒的陰影部、逆光照明的室內景物、逆光人像，宜采用這種方法確定曝光。具體做法是：用反射式測光表或照相機的測光系統單獨對準被攝對象重要 [詳細...]

動態鳥類的拍攝難度較大。大多使用追拍法，這對相機和鏡頭要求苛刻，對拍攝技巧要求也較高。下面介紹一種“等拍法”供大家參考。 　　（一）您要有耐心要觀察要拍鳥類的活動規律，做到心中有數。 　　（二）選擇好要拍攝的地點樹，水面等。我喜歡拍攝樹上的鳥，以此為例。盡量接近目標將相機的焦點對準樹上落著的鳥兒，按快門半擋向您預測鳥兒可能要飛過的空域移動畫面。請一助手在相反的方向將鳥兒驚之。助手和您按快門的時機要配合好，因為這種題材大部分要使用長焦，視角已經很小了。如果在野外沒有助手的情況您要使用角架選好畫面耐心等待了，一般鳥兒在起飛前是有預備動作的，看準時機按快門。 　　（三）畫面的結構除去鳥兒站的樹枝占畫面的三分之一 ，其它部分和背景要選干凈的天空為好。啟用連拍功能，快門速度在250--500之間選擇，太慢抓不住 [詳細...]

隨著網際網絡的普及改變了我們閱讀及知識交流的習慣，影像的數碼化變成了一股不可擋的趨勢，于是DC（數碼相機）快速的取代了傳統的底片相機，我們的攝影習慣也跟著這一波新潮流開始有了大的改變。 在高階的部分，SLR（單反相機）一直都是專業工作者及進階業余者所必須使用的主要攝影器材。之前數碼化的單反相機因為技術問題，一直很難普及到一般的使用者手中，但是這兩年DSLR（數碼單反相機）的技術已經發展得相當成熟，在成本壓低及大量生產的狀況下，我們現在可以用很合理的價格來購得一部中階的DSLR了。 想要成為進階的攝影愛好者，一部可以讓我們控制許多攝影變量的單反相機，幾乎可以說是不可或缺的工具，而在數碼時代，準備一部DSLR更是我們作戰殺影像的利器。 這一個專欄的系列文章，正是要帶領新手來進入進階攝影領域，那么，從這篇文 [詳細...]

前面我們已經手了機身和鏡頭的選購方法，接下來要跟大家說的是周邊配件的部分。 濾鏡 當我們可以利用計算機強大的后制功能來做出各種效果后，濾鏡在攝影中的角色就變得不是那幺的重要，以前需要濾鏡做出來的一些效果，現在大多數都已經可以用計算機來后制完成。 對于專門使用DSLR的攝影者來說，我們建議只要購買下面介紹的濾鏡就好。 偏光鏡： 不管有多強大的后制能力，也比不上一張原本就拍的清澈干凈的圖。偏光鏡可以幫助我們避掉不當的光線折射，并且有純化拍攝物顏色的效果，是一定要準備的濾鏡之一。 現在DSLR所使用的偏光鏡都屬于環形偏光鏡（CPL），要注意不要買了早期設計形式的線性偏光鏡（LPL）。在選購給廣角鏡頭用的偏光鏡時，要注意鏡片的厚度，不要因為過厚而拍出了四周有暗角 [詳細...]

光圈是數碼相機的另一個極其重要的物理部件，數碼相機畢竟還是相機，再好的鏡頭如果沒有好的光圈也不會有理想的效果，這跟高級相機裝上低級膠卷也不會照出好照片是一樣的道理。 光圈通常位于鏡頭的中央，它是一個環形，可以控制圓孔的開口大小，控制曝光時光線的亮度。當需要大量的光線來進行曝光時，就將光圈的圓孔開大；若只需要少量光線曝光時，就將圓孔縮小、讓少量的光線進入。 光圈由裝設在鏡頭內的葉片控制，而葉片是可動的。光圈越大，鏡頭里 的葉片開放越大。所謂「最大光圈」，就是葉片毫無動作，讓可通過鏡 頭的光源全部跑進來的全開光圈。反之光圈越小，葉片就收縮的越厲 害，最后可縮小到只剩小小的一個圓點。 光圈的功能就如同我們人類眼睛的虹蟆，是用來控制拍攝時，單位時間的進光量，一般以ｆ／5、Ｆ5或1：5來標示。以實際而言，較小的ｆ值表 [詳細...]

體攝影技法講座(一) —— 冷暖光源的運用 　　二十幾年前，人體攝影是欲說還休的話題；十幾年前，人體攝影是“展覽會上的圖畫”；幾年前，人體攝影是自己掏錢和一群人搶拍一個美女；而現在，人體攝影是美女們出錢讓你幫她拍……當人體攝影已經成為影樓業務里一個不容忽視的經營種類時，其攝影技法的學習更顯得迫在眉睫。 　　商業人體攝影這塊蛋糕香甜誘人，大家千萬不要錯過。 一、窗前的Angel 用途：個人委托 相機：富士S2 鏡頭：60mm 曝光：f 3.5 1/90秒 照明：窗外自然光 兩盞鎢絲燈 場地：影棚 　　數碼相機中多種色溫模式的選擇，大大方便了攝影師對畫面的基調控制。鎢 [詳細...]

二、藍色浪漫 用途：個人委托 相機：富士S2 鏡頭：60mm 曝光：f 3.5 1/60秒 照明：環形燈管 日光燈 場地：攝影棚 道具：白布 　　用日光燈和環形燈作光源，可有三種色溫選擇：正常色溫（相機調至日光燈模式）、膚色偏綠（用日光模式）和整體偏藍（用鎢絲燈模式） 選擇最后一種是因為這樣的色調有一種冰清玉潔的冷艷感覺。上下左右都有光源，使得光線十分均勻平整，減少了層次，卻突出了畫面的潔凈感。 [詳細...]

作者心語： 　　十幾年前我在外文書店要先出示“美術專業”學生證，再被盤問和上下打量后才能獲準翻閱一本人體攝影畫冊。 那時無論如何也不會想到，十幾年后的今天，我與友人共同經營的境界攝影公司下屬有七家工作室分布在北京、上海、南京、天津、莫斯科等地，拍攝的人體攝影作品總數多達上萬張，顧客人數上千。隨著數碼相機的高度普及，普通的、缺乏技術含量的攝影服務將越來越少有人問津，而藝術人體攝影因其技術性強，專業水準要求高，則將一直 受到重視。同時，人們與日俱增的開放觀念和對自身形體美的珍重必將成為消費趨勢的原動力。 這類消費群體可分為兩個年齡段。 18～25歲，主要以大學生為主，她們大多觀念極為開放，消費往往很沖動，且回頭率很高。我公司中就有很多連續幾年每年都要拍一套的顧客。 25~40歲，主要以白領、成功人士居多。她們都有很好的學 [詳細...]

人體攝影技法講座(五) —— 道具的運用 作品：飄 動 用途： 個人創作 模特： 海容天天 相機： 賓得6 x 7 鏡頭： 105mm 曝光： f11、1/30秒 道具: 紗 飄 動 　　拍攝之初就設定了飄逸靈動的主題。 　　為了表現動感，我們使用了風扇，但風扇只能將紗和發稍吹起，卻不能讓紗按照我們期望的方向飛揚，達到我想要的線條弧度。最后還是要人拉起紗的末端才拍出了飄動的感覺。 　　紗是很多攝影師拍攝人體經常使用的飾物，如果在使用上不花心思就會顯得濫俗。一般來說，紗的使用方法無非裹來裹去或遮遮掩掩，但在拍攝這組照片時，我希望通過飄起的紗傳遞整個畫面的靈動意境。可以想象，如果僅僅是將紗披在或是裹在模特身上，這 [詳細...]

作品：面 具 用途：書籍插圖 模特：海容天天 相機：賓得6 x 7 鏡頭：90mm 曝光： f8、1/30秒 道具: 工藝品面具 面 具 　　在這張照片中道具有兩大基本功用，一是平衡和點綴畫面；二是暗喻。 　　模特飛揚的頭發和迷醉的神態，雖然已是很到位，但若沒有這個隨意擺放的面具，畫面就會平淡空洞很多。 　　面具有較強的裝飾性，拿在手里，放在頭上都會拍出不錯的片子。這次我選擇把它擺在模特的發梢，方向基本和人物相顛倒。首先，因為人物的頭部在畫面的右側偏下，放在左上方的面具恰好起到了與之呼應的作用；再者，顛倒并略有傾斜的擺放角度強化了頭發的走勢，增加了整體畫面的韻律感。 　　至于面具加人體所象征的假象與真理、虛榮與本質、麻木與沖動、冷艷與溫情…… [詳細...]

B.持花肖像 用途： 書籍插圖 模特： 海容天天 相機： 賓得6 x 7 鏡頭： 90mm 光源： 閃光燈 曝光： f11、1/60秒 背景： 中灰背景紙 背景光源: 閃光燈 道具: 花卉 　　攝影作品并不需要面面俱到的記錄，有取舍，有主次，才有好看的畫面。這幅作品并不想著意刻畫模特的五官，把臉龐概括成一個剪影，五官完全曝光不足也無妨。中灰色背景紙在背景燈的照射下產生有序的明暗漸變，可以恰到好處地襯托出人物的外輪廓線。 　　單燈拍攝最關鍵之處在于燈位，燈位決定光影，光影決定畫面。 　　常常看到一些攝影教材制定出“規范”的燈位及角度，我并不提倡這種做法，因為攝影創作是很靈活主觀的事， 如果按圖索驥必然會犯教條的錯誤。這里圖示 [詳細...]

人體攝影技法講座(六) —— 道具的運用2 作品：嚴肅與性感之間 用途： 個人宣傳 模特： 茜茜 相機： 尼康D100 鏡頭： 60mm 曝光組合： f2.8、1/60秒 飾品: 眼鏡、職員證 　　那天茜茜一下班就直接來到影棚，戴著眼鏡，穿著職業裝，掛著職員證，一副典型的職業女性形象。 　　我所了解的茜茜是個性感并且思想前衛的姑娘，但眼前身著職業裝的她，同時又有著職業女性特有的嚴肅干練，這種迷人的混合氣質深深吸引了我。 　　有評論家說：“人體藝術的本質在于消除了人在社會中的身份特征”。但我卻反其道而行之，刻意運用眼鏡、職員證作為道具暗示被攝者的身份特征，將這種充滿戲劇性的對比表現出來。 [詳細...]

作品：日常生活一瞥 用途：個人宣傳 模特：Mary 相機：尼康FM2 鏡頭：90mm 光源：閃光燈 曝光組合： f8、1/60秒 飾品: 健身背心 　　一件普通背心中規中矩的穿在一個女孩身上，普通的簡直沒必要按下快門；這件背心若是完全脫掉，也不過是很老套的拍法，而這種“猶抱琵琶半遮面”的感覺才最有藝術魅力。 　　在決定了最佳機位之后，選擇按下快門的最佳時間成了關鍵中的關鍵。大師布勒松所謂“決定性瞬間”，我在這兒將其簡單地理解為“恰到好處”。 　　健身背心的作用其實就是為這大膽的“瞬間”找一個理由。 [詳細...]

人體攝影技法講座(七) —— 飾物的運用 作品：熱情與冷靜之間 用途： 個人宣傳 模特： 茜茜 相機： 尼康D100 鏡頭： 60mm 光源： 自制冷光源 曝光組合： f2.8 1/60s 飾品: 玫紅色圍巾 　　在這幅作品中主要飾物是玫紅色的圍巾。選擇使用它關鍵是因為它隨意的圍法對重點部位的自然遮擋。 　　對很多拍人體的顧客來說，“循序漸進”是個比較容易接受的拍攝方法。如果一開始就從完全暴露的開始拍攝，顧客很容易因為緊張而表現得不自然。所以，開始的時候攝影師通常會選擇一些飾物來對重點部位進行遮擋。如果飾物選擇不當，使顧客過于留意飾物的遮擋作用，這樣拍出來的照片仍難免僵硬呆板。解決這個問題的方法就是讓飾 [詳細...]

作品：戴金屬項鏈的Mary 用途：個人宣傳 模特：Mary 相機：尼康FM2 鏡頭：85mm 光源：閃光燈 曝光組合： f8 1/60s 飾品: 金屬鏈及金屬手鐲作品：戴金屬項鏈的Mary 用途：個人宣傳 模特：Mary 相機：尼康FM2 鏡頭：85mm 光源：閃光燈 曝光組合： f8 1/60s 飾品: 金屬鏈及金屬手鐲 　　模特佩戴的金屬鏈及金屬手鐲，在這幅作品中主要起到對比和象征的作用。 　　項鏈和手鐲泛著金屬獨有的堅硬、銳利、冰冷的光澤，和模特柔軟、細膩、溫暖的肌膚形成鮮明的對比。當冰冷的金屬貼著女孩青春的肌膚，攝影師沒有當作“朽木枯石”來拍攝，那么觀者又怎 [詳細...]

人體攝影技法講座(八) —— 環境的選擇 作品：溫泉spa 用途：spa溫泉宣傳 模特： 曉晴 相機：賓得6×7 鏡頭：105mm 光源： 午后日光加反光板 曝光組合：f8 1/60s 　　環境的選擇有兩個先決因素，首先是主題的需要，其次是畫面的需要。 　　這是一張為spa溫泉拍的商業攝影，環境可以很鮮明地反映出這一主題。 　　外景環境，最重要的是選擇機位和最佳時間段。機位決定主體與環境在畫面中的關系，好的機位才能使畫面主次分明，井然有序；而時間段則決定光線的強弱，方向和角度，決定了畫面的風格氣氛。 　　這張照片在下午3點左右拍攝，是因為這個時間段的陽光相對比較柔和，而拍攝的方向又與機位呈逆光 [詳細...]

作品：窗前的琳達 用途：個人委托 模特： 琳達 相機：尼康FM2 鏡頭：24-50mm 光源： 窗外自然光加鎢絲燈補光 曝光組合：f3.5 1/30s 　　人體攝影要根據其不同的風格選擇不同的環境背景。自然主義風格的作品通常會將被攝者置于浴室、臥房等環境中，為裸體的出現找一個合理的解釋。 　　所以，一扇窗，一張床都是拍攝人體作品特別常用的環境。 　　床非常適合模特擺很多變化的動勢，窗除了裝飾作用，更提供了很好的自然光源。 　　在一個真實環境中拍攝人體作品，背景的取舍非常重要。如果忽略背景只注意人物，在取景上將環境切碎，造成構圖不完整，那么環境甚至會破壞整個畫面。 [詳細...]

室內人像攝影用光技巧人像攝影的用光或者說如何照明，既是一種基本功，又是體現攝影師水平高低的重要內容。與調度人物的姿勢、安排道具和選擇背景相比，用光在人像攝影最終完成的影像上，所起的作用是決定性的。因為攝影本來就是在用光繪圖。因此，攝影師們聚在一起，除了談錢和相機之外，話題往往是使用何種燈具和如何用光之類的事情。 一提到攝影室的用光，就自然地會說到四大樣： 1、主光。主光即決定被攝者照明格局的首選燈光，而其它的燈光則只能起到輔助作用。現代影室所用的主光通常是由柔光燈箱發出的。之所以采用柔光燈箱，是因為它發出的光線較為均勻，便于控制。所謂的柔光燈箱，其實就是把一只或數只燈泡放入一個箱體里，通過能使光線散射的柔光箱罩（一般由塑料或紡織品制成）對被攝者照明，箱體越大，燈泡越多，功率越強，照明范圍越廣。對于一般的影樓來說，口徑 [詳細...]

濾光 在你將主體光定位之后就是濾光，習慣上用來柔化和消除主體光產生陰影。它不起任何作用，取決于你不需要或者想要控制陰影，濾光通常放置在相反的方向或相機的正上方。 提示：假如你使用濾光會得到更好的效果。但你可以不購置第二只閃光燈充當濾光。只需放一大塊閃光的白板在你通常放置濾光的位置用來反射部分主光輸出。假如你想更進一步消除主光產生的陰影，在你定位之前在紙板上包一層錫箔，或者使用一面墻鏡。無論用什么作反射，利用距離你的拍攝對象遠近來控制其效果。 背光 這一光線只用于照明你的拍攝對象背后，取決于你是否想要照亮背景。通常放置在主體的背后，難怪，總是指向背景。 假如你想跳過背景頻閃的開銷，只需使用黑暗的背景－背光通常適用于明亮的背景。為了建立一個黑暗的背景，在拍攝主體背后4-5英尺掛一塊黑床單－一個免除褶皺，撕 [詳細...]

五、整齊 　　 許多景點的拍攝中，我們常常采用的是對稱的構圖，這里要強調的是對稱中的細節不能是完全對稱。看看下面照片中的背景和人物面部的頭發，其實是不對稱的。 　　 對稱構圖，給人一種穩定感，所以常常用來表現安靜，莊重的女性。 一張照片應該是相似與變化并存的。 注意主體的美眉與環境中的樹的姿態是一致的，變化是抬起的手上臂。 　　 這幅照片中的人物豎直的坐姿與欄桿豎直的小棍間形成視覺的重復遞減，造成了一種空間感。同時手臂方向與欄桿的消失方向相同。這就是變化與齊一造就的和諧。 [詳細...]

　　 從人的視覺心理來說，對一邊倒的東西是難以接受的，為了獲得和諧的效果，一定要一個對一邊倒的繞條出現才成。比如下面這張片子。 對角線構圖，美眉的手臂與巴臺前的椅子形成了重復的斜線，遏制這斜線的力量就是巴臺的截斷的線條。 　　 這張圖的地平線成對角線布局，為了遏制地傾西南的狀況，安排人物向右頃斜，伸開的雙臂與地平線形成交叉，使得畫面活潑中不失穩定，注意腿部直線與手臂直線的重復。 　　 大家看看上面這張美眉圖，有什么重復相似的地方，有什么不同的地方，是如何使畫面穩定的。（答案要在200字以上）。 　　 上面這道題不做的同學，可以分析一下這張照片，要求綜合運用前邊所講的全部的構圖知識。（答案要在800字以上）。 [詳細...]

六、前景與后景 　　 之所以選用這張照片，是因為作者構思的巧妙，主體的美眉其實是鏡中人，前景中的黑影才是美眉，而后景中的持機拍照者所處的位置正與看圖的我們相同。 展示了這張多的美眉照片，想想有前景嗎？幾乎沒有！美眉照中的前景只有一個作用，把美眉框出來，引起大家的注意！ 通過前景，剪裁出了美眉美麗的身姿。 　 　 前景中的樹叢，遮擋掉了因美眉的蹲姿可能帶來的身體臃腫感。 　　 這張圖里的前景綠草與背景中的綠樹一起，圍住了這個美麗的精靈。除了剪裁，限制與遮擋外，前景還可以有視覺引導的作用。 [詳細...]

當看到有些圖片時，觀賞者會被圖片中的某種力量所驅動，不由的贊嘆道：“圖片好有氣勢”。氣勢是怎樣一個具體的形態？氣勢又是怎樣存在于圖片之中的呢？ 在了解氣勢是什么具體表象之前，我們先感受一下我們自己心里對事物狀態的直覺，當物體顯示的狀態不是很大的情況下，我們對這個物體沒有沉重感。當事物從我們身旁由近至遠離開時，我們對這個事物沒有緊迫感。當在一個昏暗的環境里，雖有些光亮，我們仍會有一種恐懼感。我們如果把這幾種感受集中到一起，我們的心里會產生一個怎樣的感受，我們會被沉重感壓著，被緊迫感逼著，被恐懼感驅使著，最后，被這些感受所震懾直至屈服。這個綜合感受的結局便是事物氣勢的體現。 理解了氣勢感受所需要的幾種狀態，在圖片中我們又如何運用好這幾個方面呢？沉重感是主體在畫面中占有相當的空間形成的，緊迫感是畫面 [詳細...]

圖片是通過平面來反映所攝范圍的立體景象的，景物無論遠近都壓縮在一個平面上，這樣，使得很多有著縱深效果的景象，不能通過拍攝來很好表現，有時拍攝了看上去還不錯的景象，可是，出來的畫面卻缺失了許多當時看到的縱深感，無形的消除了畫面沖擊作用，平面讓我們失去了很多。 平面可不可以表現立體的效果，可不可以表現出縱深感，讓畫面具有相當的視覺沖擊力呢？應該運用怎樣的方法才能做到呢？ 平面畫面的遠近表現方法是利用物體遠近的大小不同來做到的，但是，在平面畫面中不是所有的大小不等的物體都可以表現出這種特質。我們常常會運用大小不等的物體來拍攝手托太陽或另一個遠處的人物，造成這只手真得是很神奇的錯覺，這就是平面壓縮的結果，使得遠近透視的感覺消失了，這些大小不等的物體便沒有表現出遠近沖擊的效果。 怎么做好呢？多觀察發現具有排列組 [詳細...]