前言 這堂課雖名為夜間攝影，但內容對于靜態景物而言，包含所有需長時間曝光的攝影；對于動態景觀與人物而言，包含在微弱光源下之寫實與記錄攝影。因此，比較適切的說法，應稱為「微光攝影」。攝影本身是底片上的感光乳劑受光產生變化的結果，所以不論現場多么黑暗，一定要有光（不一定為可見光），否則無法在底片上成像。 我們都知道，感光度高的軟片相較于感度低的軟片，一般而言其粒子較粗、反差較低、色彩較不飽和、解像力較差，因此影像品質不佳。既然主體是靜態的，那么何不采用高品質的中低感度軟片，以求得粒子細膩、色彩飽和的照片呢？因此，在微弱光源下拍攝靜態景物，大多利用長時間曝光。長時間曝光對于構圖、測光、軟片的選擇與沖洗的影響，就是我們要注意的重點。 （一）夜間攝影的特點 我們為什么要晚上拍，為什么不白天拍？晚上拍和白天拍有什么不一樣？晚上拍 [詳細...]

　　數碼因為寬容度小，表現不出黑白銀鹽那么多的灰階層次，是有一些缺陷。但最基本的，純黑、純白以及中間調還是可以拍出來的，當然層次沒有銀鹽那么多，表現力差一些。因此在拍的時候更要注意曝光，我一般的感覺：高光過度不能超過2級，暗部不足不能低過3級，因此最大寬容度也就在5級以內。 　　意思是在你要拍的范圍內，如果你想表現畫面的每一個細節，最亮的地方和最暗的地方曝光值差別要在5級以內。舉個例子：用點測光，以光圈優先模式拍攝，設定光圈F5.6,如果畫面上最亮的一點為快門速度1/500秒，那么最暗的一點快門速度不能低于1/8秒，否則暗部就無法看到細節了。這個寬容度數據應該是單反數碼的，對于普及型DC，因為CCD更小，寬容度還要小！所以為什么同樣4M像素，1/1.8吋CCD的相機表現出來的畫面素質會好過1/2.7吋的。除了噪點因素外，寬容度的差別是很大的 [詳細...]

眾所周知，攝影始于黑白攝影。可是，伴隨著20世紀中期彩色膠片的問世、攝影技術的迅猛發展和日益普及，人們可以越來越容易地獲取真實、親和的彩色影像，尤其在20世紀后期數碼攝影技術誕生后，獲取彩色影像更是易如反掌，甚至連一只帶照相功能的手機都能方便地拍攝到彩色圖像；而黑白攝影卻反而因其拍攝、制作的原始和復雜，在走向經典的同時也日漸式微。但是，令人欣慰的是，在當今的攝影群體中依然還有不少攝影者對黑白攝影情有獨鐘，并一直以其作為攝影創作最根本的手段之一。 黑白攝影將五彩斑斕的現實世界抽象成簡樸、素雅的黑、白和灰三種色調，與紛繁的彩色攝影相比，它更加簡潔、凝練，也更容易具有純粹的意味。黑白攝影是一種高度提煉的影像語言，它剝離了事物色彩浮華的表面，而表達出事物的本質和內涵，塑造了影像與現實之間的抽象之美和距離之美。 其實，黑白攝影在拉開與現實之間的距離同時，也賦 [詳細...]

編者按：本文作者語：雨后清靈的水滴，或者飛濺的泡沫，雖然稍縱既失，但仍可以使用數碼相機將它們拍攝下來，而成為一幅具有視覺沖擊力的作品。 　　拍攝飛濺的水珠并不需要非常高級的專業相機。而拍攝的環境和器材也是任何一個普通人都可以輕松實現的。一般來說，只要相機的快門速度能夠在1/500秒以上，并帶有強制閃光燈，無論是高端的單反相機，還是最普通的定焦小相機，在合理應用環境光線的并正確對焦的情況下，都能夠拍攝出非常不錯的水珠照片來。可以說，拍攝一張好照片相機僅僅占到總體因素的30%，而其中另外30%則是環境問題以及拍攝角度問題，而最重要的則在于手拿相機的人。 　　環境 　　其實拍攝出晶瑩剔透的水珠，并不需要什么專業的攝影室和特殊的燈光效果，在大多數時候，許多喜歡拍攝水珠的攝影愛好者都是在自己的家里進行拍攝的，而燈光則只要不是太暗，一般的白熾燈 [詳細...]

　　數碼相機能夠帶給我們很多的快樂，各位同學可以從中領略山川河流，城鄉風光的美麗，如何提高自己的拍攝功力，將這些美景美色展現出來呢？下面幾個方面的技巧會對各位同學有所幫助。 室內景物 　　從室外拍攝室內的景物，一般需要透過窗戶進行，戶外光線一般要強過室內光線，這個時候需要解決兩個問題，一是曝光時間，二是避免窗戶反光，如果拍攝的數碼相機具有手動控制功能，可以采取長時間曝光設定，如果數碼相機屬于傻瓜型的，可以將ISO靈敏度設置調高，采用ISO 200或者ISO 400拍攝。 　　拍攝室內景物最好是使用三角支架，如果沒有，則找一個可以支撐的地方，比如說墻或是靠著一扇門，這樣做的原因是因為長時間曝光很容易造成相機的晃動，從而導致照片畫面的模糊。最好使用快門線，或是用自拍器以避免移動相機。注意：除非萬不得已，不要將閃光燈打開，避免過強 [詳細...]

主要是指底片的密度的范圍。也就是說，從最薄的暗影部分到最亮的高光部分。一個底片如果它的密度范圍很大就叫高反差的底片，一個底片如果它的密度范圍很小，我們就叫它低反差的底片。這樣的底片就0Ll做軟的底片或者是平的底片。 是什么決定著反差呢? 首先是由于景物的反差，也就是景物表面實際反光的值數。如果你把一個被攝體進行恰當的曝光而被攝體的影調范圍從高光到很深的暗影都有，那么你就得到一個高反差的底片。例如：(拍攝一個滑雪的人)，你拍攝這樣一個景一派廣闊的雪的表面，滑雪的人穿著黑色的風雪衣滑行，后邊有陽光照射在雪的表面上，這樣的景便會產生反差強的底片。 相反的一個正常曝光的底片拍攝的是一個燈塔，而燈塔在霧氣蒙蒙的環境中，這樣的景就會產生很平的低反差的底片，如果這張底片是經過正常顯影的話。 一個全面燈塔的照片。反差的第二個因素是曝光，如果你把你的 [詳細...]

1、拍照的前一周，應該開始適當的做一些面部、皮膚的保養，護發、剪發、燙發最好在拍攝前一個月完成。 2、拍照前一天，心情放松，提早休息，睡前少喝水，以免隔日眼睛浮腫，要有充足的睡眠，如此拍起來更為精神煥發、神采飛揚。新娘應自行修剪指甲，并將腋毛刮干凈。 3、拍照當天新娘請穿肉色絲襪并帶一雙合腳的高跟鞋，以搭配比較長的禮服。 4、拍照當天新娘勿在家中自行上妝，以免造成化妝師的困擾。拍照時，最好不要戴過多的首飾，新娘應該穿開前襟的衣服，以免換穿婚紗時，破壞了臉上的妝面及發型。 5、新郎西服不宜過于合身，以免舉手投足不方便。拍攝當天勿穿花色或深色內褲，避免穿白色西褲。 6、拍照當天自行準備白色或淺色無肩帶文胸。穿著婚紗禮服時要搭配無肩帶式內衣，如果著中式晚禮裝，最好穿上襯墊或有 [詳細...]

數碼相機使用技巧 ·LCD的應用 現在幾乎所有的數碼相機後面都有一個LCD液晶螢幕,它提供了良好的預覽效果,可以讓您精確的掌握拍攝的角度和影像的位置,但是可千萬別太依賴它,因為它雖然提供了具體的影像,但是它的解析度并不高,所以在LCD上所看見的畫質,并不會等於實際輸出時的畫質,而且開啟液晶螢幕的耗電量,相當於未開啟的三倍,所以如沒必要最好還是少使用它. ·白平衡的控制 數碼相機上CCD的感光能力,無法和傳統相機的底片一樣,拍攝出和人類眼睛所看見一樣的顏色,也就是會產生所謂的--色偏,要消除色偏,就要調整光線的平衡,也就是所謂的--白平衡,數碼相機白平衡的調整模式通常有自動,日光,日光燈和燈泡等四種模式.雖然可以將白平衡開啟成自動模式,但是不見得在任何光線下都可以達到 [詳細...]

目前，數碼相機還是件稀罕物，如果你步入擠滿人的屋子，開始用數碼相機拍照，人們會擁過來仔細察看并問這問那。但過不了多久，人們對數字攝影就會司空見慣，而開始注意用數碼相機拍出照片的質量了。如果你拍出的照片很差勁，無論是圖像質量還是攝影技術，人們就會說三道四，懷疑花那么多錢買數碼相機是否值行得。要免于使你在眾人面前出丑，我們今天就來談談如何使用數碼相機拍出高質量的相片，如果你注意這些指導，觀眾將被你的照片迷住，不僅會稱贊你的新相機，更會佩服你高超的攝影技術。 　　第一招：仔細閱讀使用手冊 　　無論你以前有沒有使用過數碼相機，當你拿到一款新的數碼相機時，最好先拿起它的使用手冊，仔仔細細的讀一遍。當然，每個人都會覺得這是一件很麻煩的事情，但是充分了解你的數碼相機的各種特性和功能是十分必要的，數碼相機不是一件簡單的裝置，除非你理解它所有 [詳細...]

像素 像素數與拍攝質量直接相關，200萬像素自然比100萬像素拍攝質量好，但眼睛的判斷畢竟是有限的。300萬像素就足以滿足普通用戶的攝影需求。 　　CCD 　　CCD對于數碼相機的直接作用就是其感光度的大小。好的數碼相機的成像感光度范圍大，對色彩和小物品的質量表現好。 　　鏡頭與曝光 　　光圈、焦距和變焦倍數是判斷相機鏡頭性能的指標。很多相機提供了多種曝光形式，甚至細分到了風景、人像、夜景等，為不太專業的用戶提供了幫助。 　　速度 　　速度有幾方面的內容。一是開機速度，也就是從打開相機電源開關到拍攝第一張照片的時間。另外一個速度是指快門延遲時間，指攝影者從按下快門到相機真正開始拍攝的時間。另一個跟時間有關的是連續拍攝能力。 　　易 [詳細...]

首先，攝影是需要依賴光線去塑造形象和創造畫面的，沒有光線，我們便看不到客觀世界存在的景物。 　　光線主要包括四種特性——光線的強度，光線的性質，光線的方向性，光線的色彩。 　　我們主要講一講光線的方向性，也就是我們常說的順光、側光、逆光、頂光照明。 　　1、順光照明這是一種效果最平的一種光，它不利用拍出被攝體的立體感和空間深度感，缺少生氣。 　　2、側光照明效果有明顯改善，被攝體的產生明暗變化顯出立體感和表面質感，它比較符合人們正常的視覺習慣，所以，在攝影中被廣泛的利用。 　　3、逆光照明它能夠勾畫出對象的形狀，使之與背景分開。在對象的形狀邊緣形成明亮的亮線，能夠渲染所要表達的氣氛，豐富和活躍畫面。運用逆光照明進行拍攝時，適當加用輔助光照亮陰影部分，再者要注意利用背景襯托被攝對象邊緣的 [詳細...]

　　在攝影實踐中，經驗不足的初學者，常會出現一些失誤。筆者把初學者常見的18種失誤分別列出，并簡要分析失誤原因，提出防止方法，供初學者參考。 1、用廣角鏡頭拍出的照片四角發黑 主要是由于閃光燈覆蓋面與廣角鏡頭的視場角不匹配。老式閃光燈設計的閃光覆蓋面大都只能與35mm的小廣角鏡頭配套，28mm廣角鏡頭的視場角比35mm鏡頭大12度，因此使畫面四周受不到光而發黑。防止的辦法有二條，一是在燈光上加散光罩，使閃光成為散射光，以擴大覆蓋面；二是用白紗布蒙住燈頭，讓光線散射，使整個畫面都能均勻受光。 2、畫面影調模糊 在排除了相機無故障和手震等原因后，就要檢查鏡頭是否被灰塵覆蓋或被污漬染涂。如遇到這種情況，切忌用嘴吹或毛巾擦。應用吹氣球吹去鏡頭上的塵土，再用鏡頭刷拂去雜物，最后用鏡頭紙擦拭，使鏡片明亮如新。如仍有汗漬、指紋和油 [詳細...]

1、快速打開文件 雙擊Photoshop的背景空白處（默認為灰色顯示區域）即可打開選擇文件的瀏覽窗口。 2、隨意更換畫布顏色 選擇油漆桶工具并按住Shift點擊畫布邊緣，即可設置畫布底色為當前選擇的前景色。如果要還原到默認的顏色，設置前景色為25%灰度（R192，G192，B192）再次按住Shift點擊畫布邊緣。 3、選擇工具的快捷鍵 可以通過按快捷鍵來快速選擇工具箱中的某一工具，各個工具的字母快捷鍵如下： 選框-M 移動-V 套索-L 魔棒-W 噴槍-J 畫筆-B 鉛筆-N 橡皮圖章-S 歷史記錄畫筆-Y 橡皮擦-E 模糊-R 減淡-O 鋼筆-P 文字-T 度量-U 漸變-G 油漆桶-K 吸管-I < /SPAN>抓手-H 縮放-Z 默認前景和背景色-D 切換前景和背景色-X 編輯模式切換-Q 顯示模式切換-F 另外 [詳細...]

Photoshop是一個專業圖像處理軟件，功能繁多，以致有時用起來還略顯不方便。我在這里總結了一些簡捷的方法奉獻給大家，以提高做事的效率。 　　1.當你需要快速隱藏工具欄和多個浮動面板時，逐一點擊面板上的關閉按鈕，接下來使用時又要打開，十分不方便。其實你可以同時按鍵盤上的“Shift”和“Tab”鍵，這樣浮動面板會立即隱藏起來，從屏幕上消失，再同時按下兩鍵，面板又會顯現；如果只按下 <!--FLASH 畫中畫360X300--> “Tab”鍵，則工具欄連同浮動面板會一起隱藏，再按一下該鍵，它們會同時顯現。 　　2.在Photoshop中，有很多時候要修改設置的取值。一般情況會在取值框的右側有一個黑三角，點擊它會出現一個 [詳細...]

工具面板技巧 1. 快速打開文件 雙擊Photoshop的背景空白處(默認為灰色顯示區域)即可打開選擇文件的瀏覽窗口 。 2. 隨意更換畫布顏色 選擇油漆桶工具并按住Shift點擊畫布邊緣，即可設置畫布底色為當前選擇的前景 色。如果要還原到默認的顏色，設置前景色為25%灰度(R192，G192，B192)再次按 住Shift點擊畫布邊緣。 3. 選擇工具的快捷鍵 可以通過按快捷鍵來快速選擇工具箱中的某一工具，各個工具的字母快捷鍵如下 ： 選框-M 移動-V 套索-L 魔棒-W 噴槍-J 畫筆-B 鉛筆-N 橡皮圖章-S 歷史記錄畫筆-Y 橡皮擦-E 模糊-R 減淡-O 鋼筆-P 文字-T 度量-U 漸變-G 油漆桶-K 吸管-I 抓手-H 縮放-Z 默認前景和背 [詳細...]

讓我們從最基本的介紹開始這個話題——“黃金分割”是一種由古希臘人發明的幾何學公式，遵循這一規則的構圖形式被認為是“和諧”的，在欣賞一件形象作品時這一規則的意義在于提供了一條被合理分割的幾何線段，對許多畫家/藝術家來說“黃金分割”是他們在現時的創作中必須深入領會的一種指導方針，攝影師也不例外。 原理1 如圖A：“黃金分割”公式可以從一個正方形來推導，將正方形底邊分成二等分，取中點X，以X為圓心，線段XY為半徑作圓，其與底邊直線的交點為Z點，這樣將正方形延伸為一個比率為5︰8的矩形，（Y’點即為“黃金分割點”）， A︰C = B︰A = 5︰8。幸運的是，35MM膠片幅 [詳細...]

個性 一般的照相館的終極目的只是賺錢。而一位成功的人像照藝術家的目的則是把握拍照對象的個性。 好的人像攝影師知道如何用他的鏡頭抓住拍攝對象的個性，這就是他們能賺大錢的秘密。 把握個性是一個令人興奮的挑戰，但也不是不可企及的境界。你需要做的只是關注細節，并抱著一顆真誠的心將你的拍攝對象看作一個獨立的個人。 首先，調查 花些時間了解你的拍攝對象。 每次拍攝之前，真誠地問一些問題。你的客戶是那種張揚的，還是內斂的？他們平時喜歡安靜還是熱鬧？他們常常會呆在圖書館里，還是在海邊沖浪？當你詢問之前你是不會獲得這些信息的。想象一下你把一個書蟲放在溜冰場上去拍攝是一件多么令人沮喪的事情吧！ 當我遇到Nicole（左圖中人）的時候，我們先花了一些時間在我們的拍攝地——達拉斯植物園 [詳細...]

攝影家的眼力——三大原則 　　不管你以前對攝影是一竅不通 ,還是已經頗有造詣，無論你提高攝影技術的目的是為了做一名業余的攝影愛好者或是做一名賴以維持生計的專業攝影家，我們都會產生共鳴。 　　對于任何攝影上有所成就的佼佼者來說，最重要的一點就是發展你的“眼力”，即學會觀察。你一定見到過一些漂亮的照片：“我多想能拍出一張這樣的照片啊！”但是如果僅是看看，是無法提高攝影技術的。 　　當你見到一張很美的照片時，你能說出它為什么美嗎？能說出這些作品的作者們是怎樣制作這些照片，才使它們那樣光彩照人的嗎？當然，有時候報紙雜志會告訴你拍攝這些照片時所用的相機的品牌和鏡頭，甚至所用光圈及膠片。這些都是技術性的細節，然而它對你拍出好照片是毫無幫助的。就如同你知道了達 [詳細...]

提高照片質量的十個方法如何獲得盡可能完美的影像是每一個攝影者所關心的和追求的。雖然獲取完美影像的方法很多。但注意和運用以下方法卻相當重要。 一、選用高質量攝影器材和膠片 俗話說：工欲善其事，必先利其器。同樣，要拍攝出高質量的照片，選擇使用高質量的攝影器材和膠片是首要的。現在，相機和鏡頭種類極其繁多，要選擇一套合適的相機和鏡頭的確不是一件容易的事，但有一點是毫無疑問的，那就是根據你的拍攝題材，盡可能選擇片幅大的相機及優質的配套鏡頭，這對獲取高質量的影像極有好處。至于膠片，由于膠片的感光度與膠片的反差性、寬容度、顆粒度、解析力、灰霧度以及保存性等性能在著內在的聯系，低感光度的膠片在色彩飽和度、顆粒度、解像力、灰霧度等方面有著較大的優越性，因此，對膠片的選用原則是盡可能地選用感光度低的膠片。 二、準確曝光 設定好快門速度和 [詳細...]

　若你向人們詢問在他們看來歷史上最偉大的自然攝影大師是誰，大多數人會說出這樣一個名字——安塞爾·亞當斯。亞當斯不拍野生動物，在他的照片中也很少有被認為是微距攝影的作品，他從不拿著相機潛入水底，也不會躲在掩體里（拍鳥）。事實上，他沒有涉足自然攝影中的大多數領域，但他的作品為什么會給我們留下如此深刻的印象？ 　　說亞當斯偉大并不是因為其照片有多么高妙的攝影技巧和主題，而是因為其照片給人的視覺沖擊，是因為他善于描繪風光，巧妙安排景物要素，把一幅能喚起人們情感回響的美景呈現給觀眾，他讓人們領略的不僅僅是美麗的景色，更有大自然那令人畏懼的莊嚴。 　　要得到這種效果，僅僅有引人矚目的景物、清晰銳利的聚焦、計算精準的曝光還是不夠的，還必須考慮到構圖的作用，那也是照片最終要顯現的，作者要能夠把他（或她）自己的靈 [詳細...]

逆光人像的魅力--淺談逆光 　初學者更多以如何拍出漂亮人像，特別是為挖掘手里漂亮MM做自己Model的資源而努力；而網友外拍則是另一種不錯的選擇，并且有的樂此不疲。拍出片子的成功與否，更多取決于器材的好壞和模特是否靚麗：器材好，通俗的說法是只要會按快門就可以了，1D MARKII + 佳能紅圈頭，也不管什么構圖，大頭像加虛化的背景就足以迷倒一片；而漂亮的Model素來是存儲卡、膠片的殺手，即使是攝影老手，也要不能自拔地拍足了大頭照，而各大攝影論壇上美女照片狂熱的點擊與回貼也成就了這些人像攝手的激情。 　　 可是再好的菜吃多了也會膩，千篇一律的大頭照、MM影，除了獲得幾分MM迷的喝彩之外，終究會讓攝者迷失。迷戀人像攝影本無錯，君不見諸位人像高手的作品中少有大頭照，真正的精美之作都是光與影，神與景的絕佳整合嗎，在這里，我們僅小 [詳細...]

如何進行風光攝影創作 使用數碼相機拍攝旅途中的各種風光圖片，是許多色友購買數碼相機的一個重要原因。但如何利用好手中的數碼相機，獲得優秀的風光圖片，許多色友卻并不甚了解。 和拍攝人像與花卉等靜物不同，國外大多數風光攝影師更喜歡脫離纖巧而單純的攝影思路，利用相機的廣角視場效果，以獲得自然中雄渾大氣的圖象效果。但之于國內的攝影師而言，古道西風瘦馬自然是值得拍攝的題材，而小橋流水人家，也是不錯的表現對象，因此，在拍攝風光時，我們則應根據拍攝主題的不同，使用不同的方法來進行拍攝。 根據天氣進行準備工作 和在室內拍攝MM或在城市中拍攝其他景物不同，在野外拍攝，還要做好相應的準備工作。一般來說，除了為你的相機準備上一個防水、防震的攝影包之外，還應帶上一只重量應比你的相機略重，高度比你的身高略高，而云臺上帶有 [詳細...]

一、做好準備，留有余地：最好提前一小時到達拍攝地點，做好拍攝的各項準備工作。要帶上一切所需的攝影器材和配件，三腳架是必不可少的，膠卷和電池也要備足，以防到時“彈盡糧絕”。如拍攝日出，應在天亮之前趕到，做好充分準備后等待稍縱即逝的日出。 二、要有耐心：沒有耐心的人是不可能成為一名好的風光攝影師的。這里所說的“耐心”，并不是一味消極等待云開霧散，而是指當你發現一處你認為確實值得拍的風景，而這時拍攝條件又很不理想時，你可以晚些時候再去拍攝，或者換一個季節拍攝，甚至花上幾年的時間去等待合適的拍攝時機。 三、熟悉你的器材：自然光線的變化常會使被攝體的情況也隨之發生急速變化，在拍攝中要善于敏銳地抓住稍縱即逝的美妙瞬間。而前提是你要真正熟悉、全面掌握使用的器材，尤其是相機的各種功能。 [詳細...]

鏡頭速度 什么是鏡頭速度 　　鏡頭的速度是指特定的鏡頭在特定的時間內所能傳送的光量.傳送光量多的鏡頭被稱為快鏡頭,傳送光量相當少的鏡頭則被稱為慢鏡頭. 　　不要把這里所說的快慢概念同鏡頭所能捕捉快速運動物體的能力相混淆.就像把"干"這個術語用于馬提尼酒時實際上與相對濕度并沒有關系，把"快"這個術語用于鏡頭時同它凝固住快速運動物體的能力也沒有什么關系；它只是用以描述鏡頭在特定的時間內所傳送的光量。 　　圖中所示這只鏡頭的右側邊緣刻有1：1.4的標記，代表這只鏡頭的最大孔徑是f/1.4。 如何表示鏡頭的速度 　　照相機的光圈看上去就像圖2.19示意圖。它由系列葉片組成，在中央形成一個圓形孔。調節葉片就可以調整圓孔的大小。圓孔越大，進入照相機并到達膠片的光線越 [詳細...]

鏡頭 現在我們來探究一下照相機的工作原理,并從鏡頭開始深入學習一些基本部件的詳細知識. 光線沿直線傳播,通過被稱作孔徑的圓孔投射到膠片上。 鏡頭并不是膠片成像所必需的,正如前面已經提及的針孔照相機,其工作時就沒有鏡頭.來自被攝體的光線通過一個微小的針孔進入不透光的盒子,如上圖所示,并在膠片上形成一幅倒立的影像。 考慮到針孔照相機的工作特性如此之簡單,因而其產生的影像應該說是相當令人滿意了,但并不能算是足夠好的,原因如下： 　　1. 即使在最好的環境條件下,膠片上所形成的影像也不是非常的清晰。 　　2. 由于通過針孔所進入的光量只是很少的一部分,因此充分的膠片曝光往往需要很長的時間,有時會長達數小時。 　　而鏡頭會解決這些問題： 　　1. 鏡頭能聚焦光束,可以在膠片上產生清晰的影 [詳細...]

照相機的類型 雖然所有照相機都包括上面介紹過的那些基本部件,但是這些部件依結構安排方式的不同,就產生了不同類型的照相機.本節就介紹一些最普通的照相機類型,通過學習將會知道嚴肅的攝影師在使用什么類型的照相機。 目前,最簡單的照相機就是美國柯達公司和日本富公司生產的一次性使用的塑料照相機.這就相當于是今天的 "布朗尼"（Brownie）方盒式照相機，它沒有控制曝光和聚焦的裝置。當然，對于人們所期望得到的那種高質量的攝影作品，它確實是不適用的。那種作品所需要的照相機，應該能夠對拍攝提供全面、仔細地設計和控制；或許下面這些類型的照相機能夠勝任。 35mm自動照相機 這種照相機是為了爭奪業余攝影愛好者的市場而設計的，因為其操作簡單而被稱作"傻瓜相機"。它們使用計算機芯片盡可能自動地完成一 [詳細...]

照相機的基本部件 　　 拍攝一幅照片，并不需要太復雜的照相機和鏡頭。實際上，可能根本就不需要鏡頭。最簡單的照相機就是由下面幾個部分組成的針孔照相機： 　　1． 一個不透光的盒子； 　　2． 在盒子的一面開一個允許光線通過的針孔； 　　3． 將一張膠片放在針孔相對的另一面。 　　即使現在最精密復雜的照相機也不過是在簡單的針孔照相機基礎上"苦心經營"的結果。它們通常包括聚焦光線、控制曝光持續時間和曝光強度、輸送膠片等一些機構；但是就其本質來說，仍然像一架針孔照相機，有一個不透光的盒子并允許某些確定的光到達膠片。現在我們可以拿起一架照相機并在回顧基本部件知識的同時，再仔細研究一下，以便真正了解照相機的結構。 　　這幅照相機結構示意 [詳細...]

室內人像攝影用光技巧人像攝影的用光或者說如何照明，既是一種基本功，又是體現攝影師水平高低的重要內容。與調度人物的姿勢、安排道具和選擇背景相比，用光在人像攝影最終完成的影像上，所起的作用是決定性的。因為攝影本來就是在用光繪圖。因此，攝影師們聚在一起，除了談錢和相機之外，話題往往是使用何種燈具和如何用光之類的事情。 一提到攝影室的用光，就自然地會說到四大樣： 1、主光。主光即決定被攝者照明格局的首選燈光，而其它的燈光則只能起到輔助作用。現代影室所用的主光通常是由柔光燈箱發出的。之所以采用柔光燈箱，是因為它發出的光線較為均勻，便于控制。所謂的柔光燈箱，其實就是把一只或數只燈泡放入一個箱體里，通過能使光線散射的柔光箱罩（一般由塑料或紡織品制成）對被攝者照明，箱體越大，燈泡越多，功率越強，照明范圍越廣。對于一般的影樓來說，口徑 [詳細...]

一、開始學攝影的時代，記得老師曾再三講過：“攝影自人像始，也以人像終”。 二、時至今日，攝影無論題材方面或技術方面，變化良多，五花八門，人像在攝影的比重似乎日漸減少。 三、說實在話，拍攝人像是易拍而難精。 四、宇宙之大，攝影題材之多，難以枚學。但據個人體會，其中常見的題材、最多的題材，例如人像，看起來是最容易拍攝，拍攝的人也最多，可是要能拍得好，確非易事。 五、因為人像不易討好，難得拍出杰作，所以者多避而求其他，像尋找新奇題材，或玩弄技巧，以標奇立異來博取欣賞者好奇心。 六、拍攝人像就不能這樣，人的面孔都是一樣，五官俱備，形象太平常、太平凡了，攝影者就興嘆英雄無用武之地了。 七、在日常生活圈子，常見到的人像照片，要嗎就是生活紀念照 [詳細...]

現在我們對于反差的理論已經進行了比較詳盡的探討，現在我們再來討論一下實際的問題，我們現在看看各種不同反差的底片。 　　正常反差的底片 　　這就是我們所謂的正常的底片，它有充分的各級影調，從最黑的暗影中的最深的影調直到在高光中最明亮的影調和在其間的一些細微的中間影調。這樣的底片能夠用正常反差的印相紙印出使人悅目的照片。 　　為了使我們總是能得到這樣的底片，你只需要正確曝光、正確顯影，而這也是我們在這個課程所希望能夠教給你們的。 　　把平底片和正常底片比較一下，看看在高光處，特別是景物中特別亮的部分，在底片上已經不是很黑了，‘而是一種淡一些的灰色，看看最薄的暗影部分也失去了質感和細節，這個底片既薄了而反差也弱了。 　　印得的照片，整個是灰色影調，既沒有很深的黑，也沒有很鮮明的白。是什么使得底片變的如此之平呢? [詳細...]