紫砂器是一種無釉陶，它并非以釉彩繪畫的裝飾來達到陶瓷藝術中美的效果，而是通過造型結構來表達其外觀美。紫砂壺藝經過長期的發展，陶工創制了不少精煉別致的壺樣，這些設計都蘊含著很多美學觀念。所以紫砂壺的造型美是一個很值得探索的題目。 重心與穩定性 紫砂壺的造型基本上要符合穩的要求，穩除指使用時的穩定外，也要求視覺上具有安定感。紫砂壺為求使用及創作上的便利，多做成圓形或對稱的形體，這種造型都以形體的中心線為軸，而造型的重心就落在中軸上，從造型重心下垂的中軸線，并落在壺底的中心點，所以壺底的大小就在視覺上影響壺的穩定性。此外，壺體的肩、腹部位的變化，也影響著整體造型的重心和穩定性。如壺體比較矮，底部較大，造型重心就下降，在視覺上增加了造型的安穩或壓重感。又如壺體較高，底部較小，造型的重心就沿中軸上升而產生輕巧和生動感。以一件簡 [詳細...]

其一，水中，急出除之，元氣復已。 其二，砂壺砂質傳熱緩慢，保溫性強，提握撫摸不感炙手，且有健身作用。 其三：紫砂壺胎具雙重氣孔結構，冷熱急變性好，寒天注入沸水，不會脹裂，溫水燉燒、烹蒸無需擔心開裂。 其四：紫砂壺使用經久，滌拭日加，自發暗然之光，入手可鑒，真是久且色澤光明。 其五：紫砂壺易吸茶汁，內壁不刷而無異味，壺經用久，增積茶銹，定量注入沸水也有茶香，茶銹經生物化驗內含灰黃霉素成份，有消炎清毒之作用。 其六：紫砂壺形制又有高矮之分，按茶沏泡之理，高壺宜泡紅茶，紅茶在焙制中是經發酵，不避深悶，高壺沏泡更香濃。矮壺宜泡綠茶，綠茶在焙制中未經發酵，不宜深悶，故扁壺泡綠茶則保持澄碧新鮮的色、香、味。 其七：用壺、養壺、壺面不可涂油，用壺不可用口直接對壺嘴去吮，這樣保持自然光，保護茶壺泡茶不失原味。 [詳細...]

玩紫砂、玩茶器，大多興致所至，盤桓消遣，移思休閑，破悶解乏，尋趣找樂…… 倘做一本正經的慎重求知、嚴謹考證，反而可能失去原本的情趣與本來的意義。但要步入高端收藏，必然觸及其專業與學術。否則只能停留淺顯，一輩子也不會進步。專業與學術的見解，更不受階級、等級、資歷、疆域與年齡等諸多限制，能者為師，惟才是舉。所以有必要：重點探討，大家參與，群策群力，共同完善“已知與未知”的紫砂方面的專業知識。希望大家在豐收物質收藏的同時，也取得專業上、精神上收獲的雙豐收，真正達到“陶冶性靈”。學術探討，決非一人之力而能成就；需要大家熱情參與，不吝賜教，切磋砥礪，去偽存真而漸臻。紫砂研究，昔為小道，雖有文人參與，官宦相扶，卻終難成器。而今盛世，紫砂天下，不可同日而語！紫砂學術研究，不迷權威，多為本 [詳細...]

造型離不開線條。線是點的延伸，兩點規定一條線段，數線段相圍即成面，數面相結就形成具有三維空間體，從這一原理出發，就構成了方器制作基本要素。正如音樂只有八個音符、七個調號，幾種拍子，作曲家通過對客觀事物和特定環境的深刻感受，經過藝術加工，把高、低不同、時值不一的音符巧妙地組合起來譜寫出具有各種感情色彩的樂曲一樣，我們也可以線的組合制作出各式各樣的方器，創造出千姿百態的方器世界。 方器，簡括地說是幾何造型為主的紫砂藝品。她造型的完美，主要表現在其壺體造型之“形”上。一把好壺，不論是長、方、正方體、梯形、六方形等等都要求各部位的諧調統一，達到視覺上的平衡、和諧、對比適度，通過形來表現高于自然形態的藝術美。否則就談不上其工藝價值，而只能論為一般的盛茶器皿了。先賢們在創作時，主要以多年實踐積累起來的藝術眼光，從感覺上審視以上三 [詳細...]

自明朝起，紫砂壺漸流行于世，明代有名的金沙寺僧和供春也成為人們記憶中較早開始制壺的人。 那么在明朝以前呢？眾所周知的是，事物的起源和發展，必然有一個過程，而為文人們所喜歡的紫砂壺的起源又是怎樣的呢？現當代對紫砂壺的起源一直有所爭論，有人直接引用明朝周高起的《陽羨茗壺系》，其記載金沙寺僧創始了紫砂壺。1976年，宜興羊角山紫砂古窯址的發現，并證實了宜興紫砂宋代已有，可經研究分析羊角山出現的壺身也和宋代點茶所用的器具大相徑庭，紫砂壺并不適合點茶之用。而又有人認為宋代便出現了紫砂壺，依據便是宋人的幾首詩。 現在我們不管眾人如何紛擾紫砂壺的起源，重新來梳理紫砂起源的輪廓。我們可以先這樣稱呼紫砂壺在宋朝扮演的角色：紫砂飲茶器具。 紫砂飲茶器具在歷史上露面的時候，是在北宋。宋代盛行點茶，日常所用都是建州窯的建盞，紫砂卻也露出了歷 [詳細...]

在我國陶瓷文化中，陶器厚實而質樸，瓷器豐富而多彩，唯紫砂器清高儒雅、文質彬彬。在世界上，宜興紫砂是獨具特色、獨具風格、獨樹一幟的。紫砂陶器器皿或平中見奇、或華而不奢、古樸典雅、干奇百態，堪稱為陶瓷藝術品類之佼佼者。因此，從文化藝術角度而言，宜興紫砂的地位當在一切陶瓷工藝之上。 紫砂藝術的美學特征，深沉莊重。赤、橙、黃、綠、紫之五色混合調配，包含了世間一切色彩，也包容了各類陶瓷的審美意蘊。得天獨厚，形然自成，砂而不澀、光而不亮、粗而不糙、細而不膩、質堅如石、意味雋永、思古追今，入靜融性。正是基于這深層的、色澤濃重的肌理效果，帶給常人難以言傳、心意合一的審美心理，人們才幾乎無不以紫砂為器具之極品，使用之、欣賞之、品玩之、收藏之、研究之，或視如拱壁，或愛不釋手、津津樂道玩味于無窮。 紫砂藝術的美學形式，傳統自然。這種傳統文化特征、傳統文化 [詳細...]

紫砂自從分門立派至今,經過數十輩藝人的努力同積累,形成了它一整套的語言及區別于其它陶瓷的形象.從存世作品看,早期造型主要采用幾何形分割、組合,圖案型的規則處理(如筋紋器)等,其手法是較規矩、有法度、重對稱,制作講究,淳厚古樸.此類型奠定了紫砂傳統造型的基調.經過長期的沿用、發展,形成了一些法度和規律,現在大多數作品皆是秉承了這些法度及規律,或是在此種度量語言上加以擴展.可以說:即便是至目前為止,它還是紫砂造型語言的主流,是組成紫砂美學內涵的一個重要組成部分.以后隨著陳鳴運氏等為代表的仿真作品俗稱“花貨”的出現,又開創了一個新的格局.這類作品用細膩的手法,通過對對象作逼真的、微妙微尚的塑造,構成了獨特的形象,開創了紫砂陶的又一流派.墨客因酷愛砂陶而介人作書畫陶刻,又使作品平添了幾分書卷之氣,加重了文化氣息及純藝術傾向, [詳細...]

宜興是中國的陶都，紫砂陶的故鄉。她位于太湖之濱，山明水秀，景色迷人，物產豐富，素有“陶的古都、洞的世界、茶的綠州、竹的海洋”之稱。宜興又處于亞熱帶，四季分明，氣候宜人，特別有利于陶瓷生產。 宜興陶瓷傳說早在四五千年前原始社會晚期，我們的祖先就在塊土地上燒造陶瓷了。商周時期已有幾何、印紋陶和早期的青瓷出現，到秦、漢、宋、明、清至今陶瓷生產演進迅猛。紫砂陶始于北宋，盛于明清，繁榮于當今，經歷代陶人的努力，人才輩出，造型各異，種類繁多，層出不窮。 中國人的日常生活有油、鹽、柴、米、糖、醬、醋，茶也不能少，中國人生活習慣中還有“茶飯”，之說，即先茶后飯的俗語。每當客人來訪，由主人奉上一懷好茶敬客，表示親切熱情，茶被視為生活中不可缺少的飲料。飲茶清心提神，有益健康。因此，飲茶器&mdas [詳細...]