《“花房”李柯玲作品展》于2025年4月26日至5月26日在上海市莫干山路50號(hào)M50園區(qū)0號(hào)樓3樓東課西堂藝術(shù)中心舉辦,本次展覽以“花房”為主題,共展出李柯玲60余幅作品。
以畫筆織就春日夢(mèng)境,用色彩喚醒心靈共鳴,我們誠摯的邀請(qǐng)各位貴賓蒞臨“花房”李柯玲作品展,共同感受花的芬芳和嫵媚,共享那歡愉的美好時(shí)光。
李柯玲在與本次展覽的總策劃交流時(shí)說道:“我從未接受過正統(tǒng)繪畫教育,我的畫不是技巧與規(guī)則的產(chǎn)物,而是隨心的溢繪。每一筆、每一劃,都是內(nèi)心無畏的自然流露。我在造型上是感覺的主觀,把色彩和筆觸用來傾訴對(duì)花的癡迷,這種過程變成了我與花世界的對(duì)話和自我靈魂出口。”
當(dāng)被問及這次的展覽主題為什么是“花房”時(shí),李柯玲這樣回答道:“花房的命名來自于上海大學(xué)美術(shù)學(xué)院教授、著名策展人李曉峰先生,靈感來自崔健那首滿是熱忱與不羈的《花房姑娘》。歌里“花房”是夢(mèng)想與渴望的棲息之所,充滿自由、熾熱的情感,也正是我對(duì)各種花熱愛的映照。花,是有感情和生命的。它們綻放的姿態(tài)、斑斕的色彩,觸動(dòng)我的心弦。我用畫筆捕捉對(duì)花的感受,把內(nèi)心的波瀾轉(zhuǎn)化為畫布上的光影。這里的每一幅畫,都藏著一段情感、一個(gè)故事,是我對(duì)花世界的摯深告白。”
同時(shí)李曉峰教授還說道:“李柯玲老師的展覽與《花房姑娘》有著多重意象的疊合,當(dāng)然第一就是李柯玲老師的畫,很似花房,也包括出現(xiàn)多次的花房姑娘;其二是畫家,走近花房看花房姑娘的人還是花房姑娘本人抑或合二而一,其實(shí)已沒有了分辨的必要;第三是音樂,居然很搖滾,滿懷八十年代的理想與深情,容后細(xì)述;第四是歌曲作者,這首轟動(dòng)流行的抒情搖滾原創(chuàng)者就是崔健,數(shù)十年了,崔健和他的那個(gè)時(shí)代情緒居然還能貼合到李老師的畫面上,莫若說,李老師的花房其實(shí)映射出了一個(gè)時(shí)代的心房。
李柯玲(曾任東華大學(xué)服裝藝術(shù)與設(shè)計(jì)學(xué)院院長、上海視覺藝術(shù)時(shí)尚學(xué)院院長),退休之后的退休生活,進(jìn)入《花房姑娘》的樂章,聚焦畫畫,把一生的追求與熱愛凝聚到畫面上,甚至,幾分羞澀,不掩自信,流露出李老師的畫中詣趣。
雖非科班出身,畫畫卻成了她的摯愛,以最經(jīng)典也最集中的審美表達(dá)方式,還愿她一輩子浸淫的藝術(shù)世界。所以,李老師并非普通的閑情逸致,也不是一般的附庸風(fēng)雅。 從自家飄窗、露臺(tái)、小院,到獨(dú)立畫室,她不僅證明了她的認(rèn)真,更在不斷實(shí)現(xiàn)著她的意愿,一股不歇的勁頭,像做院長那樣,從零開始,做院長,畫畫,對(duì)她而言,只是對(duì)象不同,一定都風(fēng)升水起,有聲有色,轟轟烈烈,有始有終。”
“這里的每一幅畫,都藏著一段情感,一個(gè)故事,是我對(duì)花世界的摯深告白。”足見,李柯玲老師的花世界隱含著她所有的人生感受與生命體悟:“我用畫筆捕捉對(duì)花的感受,把內(nèi)心的波瀾轉(zhuǎn)化為畫布上的光影。”
本次展覽,從水彩的靈動(dòng)到油畫的濃烈,從寫意的灑脫到細(xì)節(jié)的精致,從精選出的展品中可以看出每幅作品都是與自然的私語,每抹色彩都在訴說時(shí)光的故事。借此機(jī)會(huì),將這些“花房”故事與大家分享,再次誠摯的歡迎大家來到“花房”李柯玲作品展。
